что значит знаменный распев

ЗНА́МЕННЫЙ РАСПЕ́В

Том 10. Москва, 2008, стр. 516-517

Скопировать библиографическую ссылку:

ЗНА́МЕННЫЙ РАСПЕ́В, осн. вид бо­го­слу­жеб­но­го пе­ния Древ­ней Ру­си. На­зва­ние по­лу­чил от не­вмен­ных зна­ков – «зна­мён» (см. Крю­ки ), ис­поль­зо­вав­ших­ся для его за­пи­си. Ис­точ­ни­ком для зна­мен­ной но­та­ции по­слу­жи­ла па­лео­ви­зан­тий­ская (т. н. куа­лен­ская); из ви­зант. ли­тур­гич. прак­ти­ки был за­им­ст­во­ван и прин­цип ор­га­ни­за­ции тек­стов, на­пе­вов, ин­то­на­ци­он­ных фор­мул – сис­те­ма ос­мо­гла­сия (см. так­же Глас ). З. р. 11–17 вв. пред­став­ля­ет со­бой стро­гую во­каль­ную мо­но­дию; для не­го ха­рак­тер­на мо­даль­ная ла­до­вая ор­га­ни­за­ция, до сих пор не по­лу­чив­шая удо­вле­тво­ри­тель­но­го на­уч. объяс­не­ния (б. ч. пес­но­пе­ний 11–16 вв. не под­да­ёт­ся рас­шиф­ров­ке, ос­но­ву ме­ло­ди­ки 17 в. со­став­ля­ет оби­ход­ный зву­ко­ряд, сту­пе­ни ко­то­ро­го от­ра­же­ны в но­та­ции пос­ред­ст­вом по­мет или при­зна́­ков). Муз. фор­ма со­от­вет­ст­ву­ет струк­ту­ре бо­го­слу­жеб­ных тек­стов (тек­сто­му­зы­каль­ная фор­ма); не­ре­гу­ляр­ная рит­ми­ка на­пе­вов по-раз­но­му со­от­но­сит­ся с мо­лит­во­слов­ным сти­хом. Раз­ли­ча­ют­ся сил­ла­би­чес­кий (слог-звук), не­вма­ти­чес­кий (2–4 зву­ка на слог) и ме­лиз­ма­ти­чес­кий (ши­ро­кая во­ка­ли­за­ция, ха­рак­тер­ная для осо­бо тор­жеств. мо­мен­тов бо­го­слу­же­ния) ти­пы со­от­но­ше­ния тек­ста и на­пе­ва. Наи­бо­лее про­тя­жён­ные рас­пев­ные обо­ро­ты – т. н. ли­ца и фи­ты – обыч­но от­но­сят­ся к клю­че­вым сло­вам тек­ста.

Источник

Знаменный распев – «хлеб насущный» церковного пения

Просвещение Руси светом Христовым принято связывать с 988 годом, когда равноапостольный князь Владимир принял крещение в Корсуни. Однако фактически христианство пришло на русские земли задолго до того, как стало государственной религией. Вместе с ним появилось и богослужебное пение. Известно, что с 863 года в Киев вместе с торговыми караванами начали приезжать болгарские распевщики.

Крещение Руси

После официального принятия Православия великий князь Владимир тал активно созидать и обустраивать церкви, не забывая и о богослужебном пении – привёз с собой из Византии певцов славянского происхождения. К этому времени Болгария адаптировала византийское богослужебное пение на старославянский язык, бывший в то время разговорным, поэтому болгарская система пения была русичам ближе и понятнее, чем греческая.

В то же время, при его супруге, византийской царевне Анне, был создан греческий хор, получивший название «Царицын». Постепенно утвердилась традиция – в Десятинной церкви Киева пели два хора: один по-гречески, а другой, строящий напротив, – по-славянски.

Три направления

Первоначально русские певцы только учились пению по византийским, в основном, болгарским, образцам. О первых создателях древнерусского распева сохранилось немного сведений. Известно лишь, что это были монахи, обучавшиеся пению «из уст в уста». Постепенно на Руси возникло множество певческих школ: киевская, новгородская, ростовская, и уже летописи 11 века повествуют о «гораздых» певцах.

Со временем выделилось три направления:

К первому направлению принадлежала киевская знать и высшее византийское духовенство, прибывшее с православной миссией на Русь. Его сторонники не вносили никаких поправок и дополнений в византийскую манеру пения. По сути, это была «кальки» с греческих распевов.

Противоположной точки зрения придерживались сторонники русской старины: они предлагали использовать только тексты, которые «накладывали» на национальные мелодии.

Представители третьего течения – образованные люди, принадлежавшие к разным сословиям – купцы, духовенство, военные, имевшие контакты с Византией, воспринимали из греческого певческого искусства тексты, нотацию, осьмогласие, композиционные приёмы. В то же время ладо-интонационный фонд был заимствован из русской музыки.

Так, путём осмысления лучших образцов певческого искусства Византии и «привития» его на русскую почву появился знаменный столповой распев – основа основ русского богослужебного пения.

Понятие о знаменном распеве

Понятие «распев» – чисто русское. Это – не музыка, сопровождающая богослужение и не переложение церковного текста на музыку. В сущности, слова не пелись, а произносились нараспев.

Одной из важнейших основ столпового знаменного распева было строгое одноголосие, однако, это не означало, что исполнять песнопения мог только один человек. Напротив, главная особенность состояла в том, что все «едиными усты и единым сердцем» пели «единый глас». Одноголосный хор вёл и оканчивал песнопения обязательно только в унисон или октавами. Ритм песнопений был всецело подчинён ритму распеваемого текста.

«Поёт ли один человек, или много – голос словно исходит из одних уст», – писал о молитвенном пении свт. Иоанн Златоуст. Именно такая простая и целостная мелодия знаменного пения сосредоточивала ум и собирала его на молитве.

Запись знаменного пения

Для записи знаменного распева пользовались определённой системой знаков – «крюков», которые иначе именовались столповыми знамёнами. Каждый знак обозначал от одного до восьми звуков. При этом сообщалось точное понятие о высоте, продолжительности, окраске и силе звучания.

Начиная с 15 века в рукописях фиксируются названия этих знаков. При расшифровке становилось очевидно, что за каждым звуком стоял определённый образ. Например, «крюк» – самый распространённый знак, давший название всему пению, «параклит» (утешитель), с возглашения которого начиналось пение», «стапица» –знак речитации, когда слова не поются, а произносятся «говорком», «два в челну» изображал лодку (челн) и двух сидящих в ней людей и т. д.

Продолжительные участки распева обозначались особыми знаками – фитами. Распев фиты – это время духовного созерцания, когда человек мог сердцем воспринят содержание молитвы. Такое начертание называлось тайнозамкненным. Фиты, как и знаки, имели имена.

Кондакарное пение

В древней Византии кондак играл весьма важную роль. Это было многострофное развёрнутое сочинение – богословская поэма в звуках. Он занимал довольно много времени от богослужения. Кондакарным пением владели только искусные мастера: протопсалт – главный певчий – выходил на середину храма, восходил на диаконский амвон, и с него воспевал Христа, Божью Матерь или святых в сочинённом им самим кондаке. Кондакарное пение считалось элитным, и передавалось от мастера к мастеру.

Запись кондакарного пения несколько отличалась от записи знаменного распева – здесь присутствовали две строки, а также знаки, подчёркивавшие торжественность этого вида пения. Его точная расшифровка записи недоступна до сего дня.

Русские монахи-песнотворцы опирались на греческие книги – кондакари. Поскольку русское богослужение, в подражание Византии, тяготело к пышности и царственной роскоши, первые праздничные кондаки пели особым торжественным распевом. Расцвет кондакарного пения на Руси приходится на XI—XII века, но к XIV веку оно исчезло, вероятно, по причине упадка церковной жизни, связанного с татаро-монгольским нашествием.

Значение знаменного распева

Знаменный распев прошёл многовековую проверку – в сущности, все разновидности церковного пения происходят из него. Он – своеобразный индикатор духовной жизни. По мнению композитора Владимира Ивановича Мартынова, столповой распев представлял собой знамя (знак) умной Иисусовой молитвы – там, где пресекалась практика Иисусовой молитвы, исчезало и знаменное пение.

Источник