что делает фэшн дизайнер

Все о профессии дизайнера одежды: кто это такой, что нужно уметь, где можно работать и сколько зарабатывать

Дизайнер одежды – интересная и востребованная профессия, суть которой заключается в разработке эскизов новых моделей одежды и создании красивых образов. Она подойдет творческим, неординарно мыслящим людям, обладающим безупречным вкусом, талантом и трудолюбием.

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается

Дизайнер одежды – специалист, создающий новую одежду, придумывающий идеи коллекций, рисующий эскизы, конструирующий модели.

Также в его обязанности нередко входит оформление технических документов, контроль запуска производства и проверка качества. Дизайнеры костюмов иногда выполняют обязанности портного: снимают мерки, рисуют выкройки, шьют.

В нашей стране Fashion дизайнеров нередко именуют художниками-модельерами. Это разные названия одной и той же профессии. А у кутюрье иные обязанности: они занимаются созданием эксклюзивных образов для модных показов, работают преимущественно в области высокой моды.

Эта интересная профессия подходит людям, любящим творческую деятельность, предпочитающим придумывать что-то новое, видеть результат своей деятельности.

Что нужно знать и уметь

Фэшн дизайнер – это специалист, выполняющий разнообразные обязанности, поэтому он должен обладать множеством знаний, умений и навыков:

Шитье – не основный навык, которым должен обладать дизайнер, однако, хорошо, если специалист умеет делать это. Часто дизайнеру приходится снимать мерки с моделей, изготавливать выкройки, принимать участие в примерках и фотосессиях.

В профессии нужно хорошо ориентироваться в истории моды, разбираться в технике шитья, знать свойства различных материалов, уметь создавать различные вещи: футболки, рубашки, юбки и т.д.

Также нужно уметь работать в программах Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и знать 3D пакеты.

Немаловажно, чтобы дизайнер одежды обладал следующим набором личных качеств:

Как стать дизайнером одежды

Обучиться на дизайнера одежды можно тремя путями: в высшем учебном заведении, на курсах или занимаясь самообучением.

Самообучение — длительный, кропотливый и непростой путь. Чтобы освоить профессию, необходимо посещать мастер-классы, смотреть разнообразные видеоуроки и вебинары, читать специализированные пособия.

Существует множество полезных книг для дизайнеров, например:

Курсы

Наиболее простой вариант – прохождение онлайн-курсов дизайна одежды. В интернете можно найти множество вариантов: от дистанционного обучения с нуля до программ повышения квалификации.

Это быстрый и не слишком затратный путь, однако не все работодатели желают принимать на работу модельеров, обучившихся таким образом.

В качестве примеров хороших онлайн-курсов приведем следующие варианты:

Крупные компании, как правило, ищут специалистов с высшим образованием. Это наиболее долгий, дорогой и кропотливый путь, который с большей вероятностью принесет свои плоды. Абитуриенты обучаются не менее четырех лет, ежегодно тратя немалые суммы.

В университетах предлагаются следующие направления для желающих получить профессию дизайнера:

Если вы намеренно решили получить высшее образование и заняться дизайнерской деятельностью, выбирайте авторитетные учебные заведения, которые ценятся в профессиональном сообществе дизайнеров. Такие вузы находятся в Москве, Санкт-Петербурге и других крупных городах нашей страны.

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды

Заработная плата дизайнера может быть различной:

Получать хорошую прибыль можно, разработав собственный бренд, или открыв собственное ателье или шоу-рум.

В этом случае заработок будет зависеть от таланта, трудолюбия и деловой хватки. Талантливые специалисты могут делать выбор: работать на массового потребителя или создавать уникальные коллекции и эксклюзивные вещи.

Если дизайнер решает работать на фрилансе, его доход будет зависеть от количества выполненных заказов.

В европейских странах начинающие Fashion дизайнеры зарабатывают от 45 тысяч евро в год, опытные – около 100-150 тыс. евро. В эту статистику не входят доходы кутюрье, которые получают за модные показы гораздо более внушительные суммы.

Кому подойдет профессия

Профессия дизайнера подходит творческим людям, которые ежедневно способны генерировать новые идеи.

Предлагаем вам пройти несложное тестирование, чтобы понять, подойдет ли вам эта профессия. Задайте себе следующие вопросы:

Если на большинство вопросов вы дали положительные ответы, то вам подходит данная fashion-специальность. Если же большинство ответов «нет», то лучше выбрать другую профессию.

Карьера и перспективы

Каждый начинающий дизайнер мечтает о модных показах и представлении его образов в ведущих российских и мировых бутиках. Если специалист обладает врожденным талантом, чувством вкуса и стиля, старается усердно и терпеливо работать, то у него есть шансы достичь своей цели.

Все зависит от способностей, качеств личности, уровня образования и опыта работы.

Обычно карьерная лестница дизайнера включает в себя следующие этапы:

Некоторые дизайнеры считают себя состоявшимися специалистами, когда заказчики дают им регулярные заявки. Новичкам нередко приходится занижать стоимость своих услуг, чтобы получить первые заказы. Так со временем их смогут заметить и оценить, и у них получится заработать авторитет для получения в будущем достойных доходов.

Где можно работать

Дизайнер одежды имеет возможность трудиться в ателье, на какой-либо бренд или модный дом. Некоторые делают выбор в пользу удаленной работы, самостоятельно ищут заказы и выполняют их.

Специалистов принимают на работу:

При должном опыте работать можно в своем офисе или из дома в качестве самозанятого, ИП или фрилансера сразу на несколько компаний-производителей, а также на себя, если вы талантливый модельер и придумали собственную марку (бренд).

Где искать работу

Есть несколько способов найти работу дизайнером:

Плюсы и минусы

У профессии дизайнера множество преимуществ, привлекающих в эту сферу новичков и ряд недостатков:

Источник

Мне бы в fashion: как устроена профессия дизайнера одежды

Некоторые дизайнеры и их творения сегодня стали культовыми: к примеру, Коко Шанель с ее маленьким черным платьем, cтиль new look Кристиана Диора или юбка-тюльпан Пьера Кардена. Да и сейчас интерес к моде не угасает. На Неделях моды в разных странах вокруг центральных показов всегда царит ажиотаж, — во многом благодаря вниманию представителей СМИ, а в последнее время и различных блогеров, голоса которых стали не менее авторитетными, чем статьи известных журналистов.

В итоге многие молодые люди, глядя на страницы популярных блогеров и зачитываясь глянцевыми журналами, грезят о покорении этого мира, который издалека выглядит таким притягательным. Однако в моде, как и в любом другом бизнесе, есть свои законы и негласные правила, и везет в ней далеко не всем, особенно во времена экономического кризиса.

Fashion-индустрия: статистика

Емкость российского fashion-рынка, по данным Fashion United на 2015 год, снизилась по сравнению с предыдущими годами на 43% в долларах и на 9% в рублях. Сейчас она составляет порядка 33,5 мдрд долл. В США аналогичный показатель, по информации Statista.com, равняется 225 млрд долл., а глобальный рынок моды оценивается в 1,11 трлн долл.

Самые популярные среди россиян марки одежды лежат в низком ценовом сегменте. За последний год число тех, кто покупает одежду среднего уровня (это так называемый «средний класс») снизилось на 9%. И, по прогнозам аналитиков, эта цифра продолжит падать. На практике это означает, что выгоднее всего производить одежду из недорогих тканей и продавать ее по демократичным ценам, как сейчас делают лидеры рынка — H&M, Melon Fashion Group (Zarina, Befree, Love Republic), Sela или Baon.

Кроме того, падение курса рубля вызвало массовое закрытие магазинов. С российского рынка ушли и продолжают уходить такие крупные компании, как Seppala, Lindex, Esprit, River Island. Также начали закрываться магазины, которые продавали разные иностранные марки (одной из главных новостей 2015 года стало закрытие дизайнерского магазина мужской одежды Fott в Дмитровском переулке). По различным прогнозам, в ближайшем будущем большинство зарубежных брендов среднего и выше среднего уровня станут недоступны многим россиянам.

Тем не менее, нельзя отрицать и другую сторону экономического кризиса. Как бы избито это ни звучало, любой переломный момент — это время возможностей. За последние пару лет в России появилось сразу несколько местных производителей одежды. На фоне падения рубля к ним возрос интерес, и дизайнеры начали готовить новые проекты. К примеру, интернет-магазин Trends Brands сосредоточился на подготовке собственных демократичных коллекций (на манер Asos) и значительно уменьшил число зарубежных марок в своем ассортименте. Сейчас соотношение российских и иностранных брендов в нем составляет 70 к 30, по данным The Village. Другой пример — один из самых известных российских дизайнеров Денис Симачев, который раньше одевал Киркорова и Собчак, а недавно объявил, что в конце 2016 года запустит демократичную линию одежды из таджикистанских и узбекистанских тканей.

Таким образом, возможно, сейчас — самое время получить образование в области дизайна одежды, чтобы не упустить момент. Какими же навыками и знаниями нужно обладать и где учиться, чтобы сделать успешную карьеру?

О профессии

Выбирая карьеру дизайнера, следует помнить о том, что новичкам никто не даст возможности создать собственный именной бренд. Даже самые успешные дизайнеры, в основном, начинали с должности помощника дизайнера в какой-нибудь большой компании, а потом уходили оттуда и открывали свое дело, пользуясь знаниями и навыками, а также контактами, приобретенными на работе. Ну а если создать свою марку не получится или желания делать это в принципе нет, всегда можно работать в ведущем модном доме или компании, производящей одежду для широкого потребителя, и получать неплохую зарплату.

Инсайдеры — о дизайне одежды

Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Идти в fashion-индустрию, чтобы им стать, стоит, если вы ощущаете свое призвание

Это как раз тот случай, когда не человек выбирает профессию, а профессия — человека. В моей семье есть очень сильный «дизайнерский ген»: моя бабушка была модельером-самоучкой, создавала невероятные наряды, вышивки, шила шубы без специального оборудования. Наша семейная легенда гласит, что способность создавать одежду передается у нас по женской линии через поколение, следовательно, этот жребий выпал мне.

По первому образованию я экономист — после школы пошла по стопам матери, сделавшей карьеру в банковской сфере. В вуз я поступила на специальность «Бухгалтерский учет, анализ и аудит». Однако отучившись пять лет на экономическом факультете и отработав четыре года в сфере банковской деятельности и инвестиций, я вдруг осознала, что мне необходимо создавать одежду, и без этого жизнь не имеет смысла. Специального образования у меня к тому моменту не было, поэтому я начинала с посещения воскресных курсов кройки и шитья для домохозяек. Сейчас это очень забавно вспоминать!

В 2008 году наступил экономический кризис, и в банке я попала под сокращение. Я решила не терять времени зря и устроилась помощницей портнихи в частное ателье, чтобы приобрести необходимые для шитья навыки. Помню, моя первая сдельная зарплата за месяц составила 335 рублей. Спустя какое-то время меня взяли в одну инвестиционную компанию, но не шить я уже не могла. В свободное от работы время я реализовывала свои идеи. Наняв себе в помощь себе пару портних-надомниц, я занялась тем, что мне нравилось больше всего. Постепенно дело пошло в гору — у нас появились первые заказы и клиенты.

Потом наступил момент, когда я поняла: надо выбирать одну из двух профессий — или быть экономистом, или серьезно заниматься созданием одежды. Я выбрала второе, но столкнулась с нехваткой знаний и навыков. Пришлось задуматься о профильном образовании. Вот так я уехала в Италию, поступила в международный институт Polimoda и стала дизайнером одежды.

Конечно, играет, и эта роль достаточно большая. Всем, кому это позволяет финансовое положение, я бы рекомендовала пройти обучение в международных школах за рубежом. В России, к сожалению, сама индустрия моды только начинает развиваться, в отличие от Европы с ее вековыми традициями создания костюмов.

Я выбрала обучение в институте Polimoda во Флоренции. Эта школа, созданная при участии знаменитой семьи Феррагамо, объединила под своей крышей профессионалов дизайна, маркетинга и менеджмента в мире fashion. Polimoda действительно помогла мне раскрыться как дизайнеру, найти свои сильные стороны и понять, в каком направлении мне бы хотелось развиваться. Еще один важный момент, связанный с учёбой за рубежом, — это приобретение ценных контактов в области международной индустрии моды.

Индустрия моды построена на принципе конкуренции. Здесь всё устроено, как в «Алисе в стране чудес» Кэрролла: «Чтобы оставаться на месте, нужно бежать сломя голову, а чтобы двигаться вперед, надо бежать в два раза быстрее». Многие выбирают для себя этот путь, не подозревая о трудностях, с которыми придется столкнуться, и лишь единицы добиваются успеха в fashion-бизнесе.

Тенденция последних пяти-семи лет — увеличение количества институтов, специализирующихся на моде, и, как следствие, перенасыщение рынка труда специалистами в этой сфере. В мире бушует экономический кризис, и модные дома склонны скорее сокращать штат постоянных сотрудников и нанимать бесплатную рабочую силу — интернов, недавних выпускников или студентов модных школ, которые возьмут на себя множество обязанностей ради записи в резюме.

Я считаю, что идти в fashion-индустрию, чтобы работать дизайнером, стоит, если вы ощущаете свое призвание, кроме того, важно быть высокомотивированным и готовым преодолевать препятствия, неизбежные на этом пути.

Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Необходимо свободно владеть рисунком от руки, обладать навыками работы с графическими программами, уметь шить, строить выкройки, владеть разными способами драпировки ткани и так далее. Если говорить о личностных качествах, то очень важны упорство, способность концентрироваться, богатая фантазия и интуиция.

Кроме того, нужно быть разносторонним человеком, потому что эта профессия требует очень большого вовлечения в трудовой процесс. В связи с этим стоит знать историю костюма, следить за происходящим в мире, быть начитанным и осведомленным. Огромную роль играет «насмотренность» дизайнера, поэтому важно посещать музеи, выставки, следить за выходящими коллекциями, иными словами, развивать свой художественный вкус.

Тем, кто только планирует поступать в учебное заведение, рекомендую задуматься о том, где вы видите себя после окончания учёбы. Быть может, вы планируете рано или поздно открыть свое дело или, наоборот, стремитесь построить карьеру в крупной международной компании. Очень важно определиться с целями как можно раньше и развиваться в выбранном направлении. Никогда не прекращайте верить в себя, но при этом подвергать свои работы строжайшей самокритике.

дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками

Нет, дизайнеров в моей семье не было. Я с детства увлекался модой, придумывал различные образы и воплощал их в жизнь — начиная от создания рисунков и заканчивая шитьем одежды по выкройкам. Можно сказать, что я не выбирал специально, кем буду работать, когда вырасту, профессия пришла ко мне сама — я изначально знал, что буду делать, как и почему.

Не сказал бы, что мне было тяжело на первых порах, всё произошло само собой. Как только я начал работу дизайнером одежды, ко мне стали поступать первые заказы — это были костюмы для фигуристов, в данный момент я сотрудничаю со многими спортсменами (Максим работает с Евгением Плющенко, Антоном Сихарулидзе, Елизаветой Туктамышевой, Елена Бережной, Ириной Слуцкой — Прим. ред.).

Специфика одежды для фигурного катания в том, что она должна быть не только красивой и удобной, но и соответствовать музыке, под которую двигаются фигуристы. Надо просто уметь это видеть и чувствовать, чтобы создавать гармоничные образы. Я придумываю одежду для выступлений вместе со спортсменами: обычно они демонстрируют мне свои задумки, к примеру, какие-то наиболее характерные движения, или описывают эмоции своего номера, и я, ориентируясь на это, придумываю одежду для выступлений, а способами выражения замысла выступают цвета, линии, фактура костюма.

Да, у меня есть опыт работы за рубежом, в частности, в Японии. Конечно, правила модного бизнеса в разных странах разные. За рубежом индустрия устроена по-другому, под это приходится подстраиваться. Однако, если говорить о модных трендах, то в той же Японии очень сильно ориентируются на Европу, перенимают оттуда различные тенденции. Возможно, иностранцу даже проще в Японии — просто потому, что он выделяется на фоне местных дизайнеров.

Кроме дизайна, я увлекаюсь живописью — пишу картины маслом. Я вообще считаю, что навык рисования чрезвычайно важен для любого дизайнера, чтобы визуально воплощать придуманные вами образы. Без этого умения нельзя работать над созданием одежды.

Секрет моего вдохновения — в хорошем настроении, которое подталкивает меня к активной деятельности, у меня нет каких бы то ни было ухищрений. Я вообще полагаю, что всё в жизни нужно делать для отличного настроения и окружать себя людьми или вещами, которые заставляют радоваться. Это дает заряд энергии и мотивирует на творчество.

У каждого должно быть такое занятие, к которому у него есть склонность. Если у вас что-то не получается в одной сфере, то стоит попробовать себя в другой. Дизайнер должен быть дизайнером: он должен знать на практике, как устроен весь процесс создания одежды. Важно уметь шить, кроить, рисовать, понимать различные процессы в моде. По моему мнению, дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками. Показывать себя не на словах, а на деле.

Источник

Профессия дизайнер одежды

Это интересная и перспективная специальность для людей, которым нравится создавать новые образы и хочется заниматься творчеством. Дизайнер одежды может работать в ателье, на модный дом или самого себя, создавая персональные коллекции для поклонников. Мы расскажем, чем занимается данный специалист, что нужно знать и уметь, а также как начать карьеру новичку.

Содержание статьи:

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается?

Это специалист, который создает новую одежду. Придумывает концепции коллекций, рисует эскизы, конструирует модели, создает техническую документацию, запускает все в производство и контролирует качество. Он также может выполнять работу, например, портного: снимать мерки, делать выкройки, шить, но это не основные его обязанности.

В России Fashion дизайнеров часто называют художниками-модельерами. По сути это та же профессия. А вот кутюрье занимается другим: он создает эксклюзивные модели для модных домов, трудится исключительно в сфере высокой моды.

Дизайнер одежды может работать в ателье, на бренд, модный дом или на себя, как фрилансер. Есть возможность трудиться удаленно, выполняя заказы через интернет.

Это занятие подходит творческим людям, которым нравится придумывать что-то новое, видеть результаты своего труда, заниматься интересным делом.

Плюсы и минусы профессии

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?

Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.

Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.

В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Как стать дизайнером одежды и где учиться?

Эта профессия требует обучения. Можно пойти в вуз или на курсы, где готовят специалистов в сфере моды. Например, такая программа есть в онлайн-университете Skillbox и ряде других. Рассмотрим эти программы подробнее.

Название курса и ссылка на него

Курс в Skillbox. Предусмотрена стажировка для лучших студентов. Обучение идет через интернет, с преподавателями, в число которых входят стилисты, бренд-менеджеры, Fashion дизайнеры. Включает более 300 уроков и 70 тематических модулей. Учат конструировать одежду, продвигать свой бренд, шить, контролировать производство и многое другое. Дипломным проектом будет создание собственной коллекции.

Курс в Нетологии. Обучение в формате видеолекций, менторских встреч и практических заданий. Выдают диплом о профессиональной переподготовке. Учат разрабатывать концепции бренда, управлять ассортиментом, выпускать коллекций. Предназначен для людей, которые хотят глубоко погрузиться в сферу дизайна одежды.

Где можно работать после обучения:

Создать и раскрутить собственный бренд или работать как фрилансер, на себя. На первых порах вы можете заниматься всем самостоятельно, потом набрать в команду швей и других специалистов.

Где искать работу?

Если вы живете в Санкт-Петербурге, добавьте информацию о себе на сайт Центра индустрии моды.

Источник