чем отличаются краски для рисования

Краски для рисования

У каждого художника есть своя уникальная техника, позволяющие ему создавать настоящие произведения искусства. Однако для того, чтобы перенести все свои мысли и творческие идеи на бумагу, необходимо подобрать правильные краски. Ведь дело здесь не только в гармоничном сочетании цветов. Важно найти лакокрасочные материалы, позволяющие сохранить вашу работу на долгие годы.

Некоторые художники предпочитаю создавать достаточно яркие картины. В них присутствует целая палитра цветов и оттенков. Другим по душе фактурные рисунки, в которых прорисован каждый штрих. Есть и современные художники, работающие с контурами. Чтобы прорисовывать силуэты людей или же создавать на бумаге целые пейзажи, необходимо использовать различные типы красок в зависимости от того, что вы желаете изобразить.

Для рисования и живописи существуют различные типы красок. Они отличаются между собой:

Иногда, чтобы найти подходящую краску, художники экспериментируют с различными видами этих лакокрасочных материалов. Только так можно понять, как краска ложится на бумагу и сколько времени потребуется для её застывания.

Вы можете найти подходящую для себя краску сразу или же определиться с тем, какой лакокрасочный материал вам нужен, воспользовавшись различными материалами и красящими веществами. Здесь все зависит только от вас и вашего желания найти наиболее приемлемый для творческой работы лакокрасочный материал.

Виды красок для рисования

Существует великое множество различных красок для рисования. В зависимость от используемого материала и состава краски, художники приобретают в специализированных магазинах всё необходимое для выполнения всех последующих творческих работ.

В результате выбор краски зависит только от вас. Рассмотрим наиболее распространённые виды лакокрасочных материалов, которые зачастую используют художники в создании своих шедевров.

Гуашь

Все начинающие художники выбирают для своих творческих работ гуашь.

Эта краска отличается отличными функциональными характеристиками:

Однако, после того как она высохнет на поверхности материала можно заметить незначительную бледность краски. Гуашь бледнеет из-за того, что в её состав входят белила.

Но это лишь небольшой недостаток, который можно скрыть при помощи других вспомогательных лакокрасочных материалов. Например, на готовую работу иногда наносят лак. Он придаёт работе эффект блеска, и цвета гуаши по-новому смотрятся на картине.

С одной стороны, это наиболее простая краска для рисования, которую в первую очередь выбирают беседа художники. С другой стороны, работа с гуашью очень сложно. Ведь для того чтобы достичь желаемого цвета придется поэкспериментировать с оттенками. Также некоторую сложность представляет достижение ровного тона. Поэтому перед тем как нанести краску на рабочую поверхность, художники предпочитают использовать небольшие черновики, позволяющие им создавать нужные оттенки цветов.

Но со временем, когда вы научитесь работать с гуашью, вы откроете для себя все преимущества этой краски. В первую очередь все, сделанные вами ошибки при работе можно будет достаточно быстро исправить. Для этого необходимо всего лишь нанести новый слой краски, который будет отличаться от предыдущего по своей густоте. Это позволит скрыть все недостатки, допущенные вами во время выполнения всех работ с гуашью.

Помните, нельзя наносить гуашь слишком толстым слоем. Ведь после того, как она высохнет, некоторые элементы рисунка могут осыпаться. Сама краска имеет не прочную структуру, если неправильно работать с ней, все дефекты и ваши ошибки будет видно после окончания нанесения краски.

Постарайтесь не спеша выполнить все задуманные вами творческие идеи. Это позволит избежать большого количества ошибок, которые могут допустить даже профессиональные художники, пренебрегающие правилами при использовании гуаши в своих работах.

Удивительно, но именно с этой краски начинают свой творческий путь дети. Однако при помощи всё той же гуаши великие художники создают настоящие произведения искусства, завораживающие своей красотой и неповторимостью.

При помощи гуаши были созданы величайшие произведения искусства таких знаменитых художников как Пикассо и Рубенс. Все еще считаете, что гуашь – это всего лишь детская краска? Настало время по-другому посмотреть на этот уникальный лакокрасочный материал.

Акварель

Акварель может быть яркой или же бледной, в зависимости от выбранного вами цвета. Она, подобно гуаши способна растворяется в воде, однако в отличие от предыдущей краски обладает особыми функциональными возможностями.

Первые слои этого красящего вещества придают бумаге определённый цвет. Но особенность акварели заключена в последующих слоях. Ведь после нанесения и высыхания на бумагу краска придаёт ей эффект блеска, не окрашивая при этом уже нанесённый слов в определенный цвет. Фактически акварель в данном случае появляется на рабочей поверхности как прозрачная эмульсия.

Художники любят акварель именно из-за ее свойств. Прозрачность позволяет:

Для того чтобы передать весь спектр своих эмоций и чувств, у художника есть только краска и бумага, на которой он может изобразить будущее произведение искусства. Иногда для выразительности или же завершенности работе не хватает определенного оттенка. В некоторых случаях краска, нанесенная в несколько слоев, способна создать нужный эффект. Но ведь необходимо знать об этих особенностях акварельных красок.

Идеально подобные лакокрасочные материалы подходят для изображения пейзажей. При помощи акварели художники зачастую рисуют переменчивое небо, играющее различными красками.

В некоторых случаях именно акварель помогает создавать портреты, способные поразить своей загадочностью и необычной реалистичностью.

Любая работа, выполненная акварелью, будет выглядеть идеально только в том случае, если не допускать ошибок. Перед тем как выполнить все работы по нанесению краски, потренируйтесь для начала на черновиках.

Даже профессиональные художники используют небольшие листы бумаги, чтобы проверить:

Только после высыхания краски можно определить сделали ли вы всю работу идеально или же имеются какие-либо недостатки. При работе с данным лакокрасочным материалом можно использовать различные техники нанесения краски.

Всегда приятно попробовать что-то новое, необычное. Увидеть, как определённое сочетание цветов способно дать совершенно другое представление об одной и той же творческой работе. Удивительно, но два художника нарисуют один и тот же цветок по-разному. Ведь каждый будет использовать в своей работе различные краски и оттенки, определенную технику, позволяющую изображать интересующий художник объект на бумаге.

Пожалуй, акварель является наилучшей краской для художников. Если вы еще не умеете с ней работать, самое время научиться обращаться с данным лакокрасочным материалом.

Видео. Рисование акварелью.

Волшебные оттенки пастели

Какая краска подойдет живописцам, ведь для ее нанесения использовать не краску. Сам лакокрасочный материал выпускается в виде удобных карандашей или же небольших мелков, которыми очень просто рисовать на рабочей поверхности. В этом особая привлекательность пастели, ведь рисовать ей достаточно увлекательно. Уже тот факт, что для работы с пастелью не нужно использовать кисточку, делает её уникальной краской.

Нет необходимости в смешивании цветов или же обмакивании кисти, чтобы получить нужную консистенцию краски. Фактически такой карандаш становится продолжением руки, позволяет художнику создавать уникальные картины при помощи одной только краски и бумаги.

Не смотря на особый состав лакокрасочных материалов, с пастелью достаточно легко работать.

С другой стороны, с пастелью очень легко работать. Просто смешивать оттенки и получать нужные вам цвета прямо на бумаге. Можно воспользоваться специальной растушевкой или же просто растирать краску по бумаге при помощи пальцев. Все здесь зависит от вашего желания и умения сделать творческую работу профессионально и правильно.

Если вы допустите небольшие ошибки и оплошности при работе с краской, их достаточно просто скрыть, перекрывая один слой краской другого цвета или же тем же оттенком, создавая более яркий и насыщенные цвет.

Левитан является наиболее ярким представителем художников, который профессионально работал с пастелью. Его картины отличается необычной игрой цвета и всевозможных оттенков, которые сочетание создавали невероятные по своей красоте картины. Возможно, именно эта краска станет для вас наиболее приемлемым материалом для творчества.

Нужна ли художникам темпера?

Одной из наиболее древних красок, которые использовали художники, является темпера. Эта краска просто не способна менять тон со временем, обладает хорошей яркостью. Темпера быстро сохнет, поэтому она особо ценится среди профессиональных художников, для которых время играет очень большую роль.

Работа с данным лакокрасочным материалом очень интересная, ведь темпера представляет собой достаточно прочную по своим функциональным возможностям краску.

Профессиональные художники могут использовать темперу для работы в различных техниках. Поэтому при желании можно создать эффект акварели или же гуаши.

Благодаря использованию такой уникальной окраски можно создать удивительные картины, в которых будут сочетаться эффекты различных красок. Все зависит от первоначального замысла художника и его возможностей. Таким образом, можно работать одной краской, но при этом будет казаться, что в картине сочетается несколько лакокрасочных материалов, идентичных по своему составу.

Кроме всевозможных красок, которые художник использует для своей работы, наиболее эффективным и важным вспомогательным средством является простой карандаш. Без него невозможно порисовать контуры и эскизы будущее картины.

Выбор красок зависит от многих факторов. Вначале художник определяется с тем, какая работа будет изображена на полотне. Только после этого происходит подбор соответствующих лакокрасочных материалов. Профессиональные художники могут нарисовать картины, используя только одну краску или же применить несколько красящих веществ, гармонично сочетающихся между собой.

материалы по теме

Разбавители для масляных красок

Наверное, каждый может припомнить за собой подобный случай, что в период ремонта не раз по собственной невнимательности забывал закрыть банку с краской, от чего материал, к огромному разочарованию, застывал и более не был пригоден для использования. Ниже приведены примеры возможных растворителей для красок, которые помогут вам спасти загустевшую краску, или же просто развести новую.

Удаление масляной краски

Вопрос снятия масляной краски на сегодняшний день имеет большую актуальность, так как подобного рода проблема имеет место практически в каждом случае косметического ремонта. Такое занятие, как удаление краски, может как стать для вас вопросом десяти минут, так и явится вам скорее в образе проклятия, забирая у вас часы драгоценного времени, сил, а зачастую и средств. Удаление именно масляной краски со стен процесс наиболее трудоемкий, а особенно в тех случаях, когда краска нанесена поверх штукатурки или бетона. Однако если же вы все-таки решились на новую покраску, то ниже будут приведены и рассмотрены самые простые, а потому популярные способы по удалению масляной краски с поверхностей.

Акварельные краски и карандаши

Под акварелью понимается техника живописи, в которой применяются особые водяные краски. В результате на полотне создаётся неповторимое творение, которое обладает лёгкостью, воздушностью, тонкими цветовыми переходами.

Источник

Масло VS Акрил: в чем отличия и особенности

Чем отличается масло и акрил? Масляные и акриловые краски – самые популярные материалы для живописи. В этой статье я приведу подробное сравнение этих двух красок и расскажу про их основные свойства.

Акрил или масло: что лучше для рисования

Начинающий художник, задумав написать картину, очень часто мучается вопросом: «А какую же краску выбрать?», «Чем будет легче рисовать, акрилом или маслом?».

Несмотря на то, что обе эти краски призваны служить художнику в создании картин, они очень разные не только по составу, но и по своим свойствам и дополнительным характеристикам.

Поэтому, бывает очень сложно точно сказать, какие краски лучше для начинающих художников. В моей онлайн-школе изначально были курсы только по масляной живописи, но с недавних пор стартовал новый курс по интерьерной живописи, где я учу создавать картины с помощью акрила и декоративных элементов.

И так как теперь я работаю и с той, и с другой краской, я не хочу перетягивать кого-то из вас на ту, или другую сторону, призывать использовать только масло, или только акрил. Лучше я просто расскажу вам о том, чем отличается акрил от масла в живописи, а вы, исходя из полученных знаний, уже сами для себя решите, с какой краски начать свой путь в живописи!

Особенности масляных красок

Прежде чем говорить, чем отличаются масляные краски от акриловых, давайте еще раз вспомним о том, что вообще такое масляные краски и какие свойства они имеют.

Многие молодые художники часто боятся подступиться к масляным краскам, считая, что ими могут писать только профессионалы, умудрённые опытом художники, которые точно напишут красивую и изысканную работу в старых мастеров классической живописи.

Но это далеко не так. Писать маслом может каждый! Если хорошо разобраться в теории, изучить краску, ее состав и свойства, а также самые основные и базовые техники живописи маслом, можно смело начинать писать картину.

Итак, масляная краска. Она состоит, как правило, из цветных пигментов, масла и разбавителя. Пигменты растирают и смешивают с другими компонентами краски. Как правило, при изготовлении используют натуральные пигменты. Именно поэтому, масляная краска, по сравнению с другими, стоит дороже.

Но даже это не станет проблемой для начинающих художников, так как почти у каждого бренда масляных красок есть как профессиональные, так и ученические краски.

Основные свойства масляных красок:

Конечно, по сравнению с акрилом, масляной краской писать сложнее. У нее больше возможностей и техник, а при смешивании некоторых цветов можно добиться потрясающих результатов.

И все-таки, если вы собираетесь писать натуралистичную работу, пейзаж или натюрморт, а может даже живописный портрет, лучше используйте в качестве материала масляную краску. Она лучше способна передать красоту и глубину окружающего нас мира и натуральных предметов.

Кстати, купить масляные краски, которыми лично я пользуюсь уже много лет можно в моем интернет-магазине — https://nyshop.pro/product-category/краски/

Обещаю вам, качества и цена приятно удивят!

Особенности акриловых красок

При знакомстве с этим видом красок, у многих новичков в мире живописи вопросов порой больше, чем ответов. И, несмотря на то, что акриловая краска была создана всего лишь в прошлом веке, в отличие от масла с его многовековой историей, она уже успела завоевать доверие и стать популярной у художников как в России, так и за рубежом.

Основное отличие акриловых красок от масляных, конечно же, в составе. Если масляная краска состояла из натуральных пигментов, то акрил содержит в себе синтетические красители. То же самое касается и основы: у масла это масло, у акрила – вода.

Кстати, благодаря синтетическому составу краски, именно акриловая палитра красок богата такими цветами как металлик, перламутр, хамелеон. Наличие таких интересных и необычных цветов дает очень большой простор для творчества! Особенно в современной живописи.

Основные свойства акриловых красок:

Еще одна интересная особенность – акриловые краски стоят несколько дешевле, чем масляные. Хотя конечно, как и у масла, у них есть как профессиональные, так и любительские и ученические виды красок.

С ценами на акрил вы можете ознакомиться в каталоге моего магазина — https://nyshop.pro/product-category/акриловые-краски/

Акриловыми красками пишут многие современные художники, создавая экспрессивные и эмоциональные работы. Многие используют эти краски в качестве декора дома, например, расписывая мебель. Также акрил активно применяют в росписи одежды и других предметов из ткани.

Знаменитые по всему миру рисунки граффити от известных и не очень уличных художников, тоже выполнены с помощью акриловой краски, только не жидкой, а из баллончика.

Вообще, если вы присмотритесь, акриловая краска очень прочно вошла в нашу с вами жизнь и было бы глупо ее игнорировать. У такой краски много плюсов, но, наверное, одни из самых очевидных – это простота использования и быстрое время высыхания.

Акрил или масляная краска, что лучше?

Конечно, каждый художник сам для себя решает, какими красками писать свои картины. Моя задача состоит в том, чтобы максимально подробно, точно и объективно рассказать вам и про акрил, и про масло и позволить вам решить, что будет лучше именно для вас.

С краской, почти также, как и с кисточками: нужно всегда помнить для какой цели вам нужна краска. Что вы будете ей писать? Тогда выбор станет проще и понятнее. Но в любом случае, какую бы краску вы ни купили, напоминаю, что она должна быть новой и качественной.

Можно ли заменить масло акрилом? Как мы видим из истории живописи, время способно заменить все. Ведь масляная краска не была первым материалом, сначала для этого служили другие краски, темперный. И, как вы помните, с приходом масла, темперой стали пользоваться все реже и реже.

Некоторые художники считают, что масло, в будущем, ждет та же самая участь, и что акриловая краска вытеснит его и займет первое место в арсенале художников. Я же считаю, что не стоит быть такими категоричными, и отвергать одно в угоду другому.

И масляная, и акриловая краски имеют ряд полезных свойств и качеств, зная и, применяя которые, художник сможет проявить все свое мастерство. Поэтому не нужно выбирать что-то одно, ведь особо жестких правил тут нет. Попробуйте написать картину и той, и другой краской, или вообще, совместить их вместе, рисуя на одном холсте.

Ниже, для вашего удобства, я привожу сравнительную таблицу, где наглядно показываю свойства и как ведут себя акрил и масло. Вы можете руководствоваться ей при выборе красок в магазине.

*средняя рыночная стоимость по России полупрофессиональных красок

Акрил и масло: смешанная техника

«Можно ли мешать акрил с маслом?» — излюбленный вопрос, пожалуй, большинства начинающих художников.

И как бы странно это не казалось, какие бы различия не были у этих двух красок, смешивать их все-таки можно! И именно их различия, а не одинаковые свойства, позволяют создать хорошую и, по-своему, уникальную картину.

Рассмотрим эту смешанную технику на примере многослойной живописи. Так как один слой масляной краски должен сохнуть, как минимум, несколько дней, это существенно тормозит процесс, особенно, если художник работает на заказ, и время для него – ценный ресурс.

Поэтому, чтобы помочь себе и ускорить работу над картиной, многие художники прибегают к смешиванию техник. Но не думайте, что саму краску смешивают, нет.

Так как акрил сохнет быстрее, изначально, в качестве подмалевка или наброска, наносят именно его. Акриловой краской заполняют основную часть картины, объемные места, в общем, создают первый этап работы.

А затем уже, когда акрил высохнет, накладывают слои масляной краски, чтобы сделать изображение более глубоким, насыщенным и наполненным. К тому же, стойкая и прочная акриловая краска станет дополнительной грунтовкой и позволит защитить вашу картину.

Часто задаваемые вопросы

В чем разница, между акрилом и маслом?

Основное различие этих двух красок – в их составе. Масляные изготавливают из натуральных пигментов и масла, акриловые краски – из синтетических пигментов и воды.

Можно ли смешивать акрил и масло?

Сами краски смешивать не рекомендуется, а вот писать маслом по акрилу можно.

Любая краска в той или иной степени имеет определенные токсичные свойства. Но акрил, по сравнению с маслом менее опасен и вреден для здоровья. Он не имеет резкого специфического запаха, такой краской можно работать детям и беременным женщинам. Акрил также безопасен для домашних животных.

Что выбрать начинающему художнику: акрил или масло?

Всегда, при выборе материалов, исходите из потребностей и того, что вы будете писать. Для рисования современных картин лучше подойдет акрил, для работы над классической живописью – масло.

Что рисовать, если хотите попробовать себя в акриле?

Предлагаю вам попробовать себя на моем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе, на котором вы сможете написать свою первую картину акрилом! Я ОБЕЩАЮ, что за 1.5 часа на мастер-классе мы напишем шикарную интерьерную картину! Даже если до этого вы никогда не держали кисть в руках! Кстати, новая картина отлично подойдет к любому интерьеру!

Где узнать больше о работе маслом?

У меня есть отдельный мастер-класс по теории масляной живописи, запись на который БЕСПЛАТНА. На нем мы не будем рисовать, зато очень подробно обсудим все, что касается работы маслом! А после мастер-класса я подарю вам бесплатный урок по написанию картины “Звездное небо”, чтобы вы могли сразу же опробовать полученные знания

Понравилась статья? Смело ставьте 5 звезд и пишите свои отзывы в комментариях!

Источник

Какие бывают краски для рисования

Здравствуйте, мои любимые читатели! Искусство зародилось еще во времена первых людей, и тогда люди рисовали любым пригодным для этого материалом. Но сегодня, в двадцать первом веке появилось очень много материалов для рисования, поэтому эта статья расскажет вам о том, какие бывают краски для рисования.

Акварель

Один из самых известных и распространенных материалов для рисования. Акварель используют для обучения детей азам рисования, чтобы познакомить их с миром красок и цветов. И одновременно с ними этим материалом пользуются профессиональные художники и просто любители рисовать.

Сама акварель впервые появилась в Китае почти сразу после изобретения бумаги. Фактура краски очень приятная, мягкая и воздушная, с ее помощью можно изображать все что угодно вашей душе, даже если это «Что-то» не имеет определенной формы.

Слои краски легко ложатся друг на друга и помогают добиться эффекта объема, высыхают быстро и не смазываются. Акварель можно использовать и с другими материалами для рисования, например, обводить контуры маркерами или смешивать стили рисования с другими красками, хорошо сочетается с нею акрил, как и гуашь, масло и т.д.

Хранить акварель стоит в сухих условиях и подальше от солнца, или как минимум плотно закрывать крышку. Сама по себе она не привередлива, но из-за солнца рисунок может выцвести и потерять яркость, сама акварель, пересыхая, теряет часть своих свойств и начинает сыпаться, что не очень приятно.

Бумагу под основу рисунка можно использовать любую, но чем плотнее, тем лучше, так как акварель очень водянистая из-за чего тонкая бумага разбухает и теряет форму.

Гуашь

Рисунок этим материалом кажется бархатным на ощупь и вид, но может марать руки и смазываться, но не очень сильно. Чаще художники по неопытности наносят слишком толстый слой краски, из-за чего после высыхания этот участок может осыпаться.

Эти краски также стоит держать вдали от солнца, а главное — хорошо закрывать крышку, иначе даже вода не сможет их реанимировать, если вы надолго забудете их открытыми.

Для тех, кто захотел их попробовать как материал, для начинания стоит узнать пару советов.

Интересный факт, но Рубенс и Пикассо так же использовали гуашь. В наше время многие считают, что это исключительно детские краски, но это не так. Испокон веков гуашью пользовались как раз профи своего дела, даже если мы запомнили их как материал из детства.

Масло

О масляных красках знают почти все, это один из самых распространенных материалов для рисования, но чаще всего ими пользуются только профессионалы или продвинутые любители. У масла есть несколько своих особенностей.

Материал долго засыхает, это и хорошо и плохо, во время рисования у вас много времени для каких либо изменений или дорисовок, но любое неосторожное движение может смазать работу.

Цвета можно накладывать несколькими слоями и они легко перекрывают друг друга, а при необходимости смешиваются прямо на холсте. Так же при работе с маслом многие пользуются приемом снятия слоя, это легко можно сделать при помощи шпателя, ткани или мастихина.

Маслом лучше всего рисовать на тканевых холстах, текстиль способствует отличному сцеплению этой довольно вредной краски. Сохнет такая краска не меньше 16 дней, но максимум составляет всего около месяца.

Набор стандартных красок обычно имеет всего шесть цветов + белила, существует более ста оттенков масла, но создать их можно самостоятельно, поэтому в покупке огромных наборов часто нет смысла.

Акрил

Золотая середина художественных материалов, о которой мало кто знает. Акрил часто путают с акварелью из-за названия, и с гуашью из-за внешнего вида, но они совсем не похожи.

Совершенно не такие, как масло, они засыхают в самые короткие сроки, иногда даже быстрее акварели. Но при этом имеют немного маслянистую консистенцию.

После высыхания слоя, сверху на него можно наложить следующий, а при ошибке сразу же стереть тканью. Только что наложенные краски сотрутся, а предыдущий слой останется не тронутым. Это очень помогает при обучении акрилу и знакомству с краской.

Акрил ложится совершенно на любой материал, он не привередлив в применении, ему подходит бумага, картон, холст, дерево, пластик, стекло и даже метал. Также акрилом можно создавать объем и придавать картине жизнь, делая ее более реалистичной.

Если разбавить цвет водой на палитре и рисовать по «мокрому», то создается эффект акварели, а без разбавления и работе по «сухому» краска похожа на гуашь или масло. На высохший слой можно наклеивать бумажный скотч, после удаления он не оставит следов, а краска не повредится.

Темпера

Краска из древности, ее использовали на протяжении веков еще до создания масляных красок. Впервые темпера появилась в древнем Египте и использовалась для росписи саркофагов. Многие иконописцы использовали этот материал, а так же всемирно знаменитые художники.

Сегодня принцип создания этих красок немного изменился, но качества даже улучшились, несмотря на это краска не так популярна по сравнению с другими. Разновидности этой краски перекликаются с другими, ведь она была их прародительницей. Всего существует пять разновидностей: яичная, акриловая, казеиново-масляная, воско-масляная и поливинилацетатная.

У темперы множество преимуществ. С ней можно использовать стили и приемы от других красок. Сама краска более устойчива не только перед влагой, но и перед течением времени, солнцем или к резким перепадам температуры. По скорости высыхании она лишь немногим уступает акрилу.

Пастель

Увидев пастель, вы совершенно не признаете их красками, потому что выглядят они как детские восковые мелки. Для рисования пастелью не нужна вода или кисти (только в редких исключениях), а только сами мелки и бумага или холст. Несмотря на это пастель все еще является «краской». Всю пастель делят на четыре вида: сухая, масляная, восковая и акварельная.

Восковые мелки, которыми часто рисуют дети, и есть разновидность пастели, просто об этом мало кто знает, а сами художники не любят пользоваться восковой разновидностью, только если это не книжные иллюстраторы.

Сухую в свою очередь делят также по мягкости. Ультрамягкая почти не содержит в себе связующего компонента, благодаря которому добиваются затвердевания.

Поэтому продают ее в баночках и рисуют при помощи спонжев. Сухая — самая распространенная среди пастели. Мягко и без затруднений ложится на бумагу, хорошо тушуется и отлично смешивает оттенки. Так же сухую пастель часто комбинируют с другими красками, например с акварелью или акрилом и чаще всего используют сразу все виды мягкости.

Единственный минус заключается в хрупкости готовой работы, ее легко испортить неосторожным движением, поэтому ее либо опрыскивают специальным раствором, либо помещают в рамку под антибликовое стекло. Такое стекло часто используют в картинных галереях не только для картин из этой краски.

Масляная пастель довольно вредный материал. Она не допускает тушевки, а ее цвета почти не смешиваются или делают это крайне неохотно, но сама по себе она не требует дополнительной фиксации. Сам материал кажется немного жирным на ощупь.

Акварельная пастель допускает размытие водой, что добавляет работе эффект акварельной живописи и воздушной легкости.

Необычные краски

Краски с блестками. Профессионалы их не признают, но для детей любых возрастов — это любимая игрушка, а художники любители любят придать своей работе необычный особенный штрих.

Перламутровые. Они похожи на краску с блестками, но переливаются сами по себе, благодаря измельченным в пыльцу блесткам, такими красками пользуются реже, но если попробовать, то остановится уже невозможно.

Акварельные карандаши. Это акварель, превращенная в стержень карандаша. Сперва кажется, что она не отличается от обычных карандашей, но достаточно взять чистую кисть и водой размыть рисунок, как мы сразу получаем картину акварелью. Так же это похоже на акварельную пастель.

Акрил для ткани. Краска специально изготовленная для умельцев, которые хотят создать свои собственные и индивидуальные вещи. От обычной ее отличает то, что после высыхания ее невозможно отстирать или соскоблить.

Неоновые. Краски светящиеся в темноте. Существуют такие же материалы для ткани. Одежда с таким рисунком очень популярна среди художников. А в обычных рисунках это можно использовать для эффекта неожиданности, или чтобы показать две стороны одной картины, днем и ночью.

Вот и все

На этом наш небольшой обзор подошел к концу. Творите где угодно и когда угодно, вы можете следовать канонам искусства или придумывать что-то новое. Ищите себя и не бойтесь ошибаться. Подписывайтесь на обновления нашего блога и не пропускайте новые интересные и познавательные статьи.

Источник