чем отличается восприятие картины и ее репродукции
Чем отличается копия картины маслом от репродукции?
В этой статье предлагаю разобраться с терминами — что есть репродукция, а что копия картины маслом. Начнём с того, что украшать свой дом — желание, присущее человечеству на протяжении всей его истории, начиная с наскальной живописи. Картины в доме всегда были признаком хорошего вкуса, интеллигентности, духовности и причастности хозяев к миру искусства.
Нас восхищают и привлекают внимание множество шедевров живописи, но любоваться ими ежедневно у нас нет возможности: произведения искусства либо представлены в галереях и музеях и не продаются ни за какие деньги, либо находятся в частных коллекциях.
Однако выход есть, и не один!
Современный мир движется вперед и технологии проникли во все сферы жизни не обошли они и высокое искусство. Самый быстрый способ получить шедевр это заказать его репродукцию.
Рассмотрим плюсы и минусы. Методом репродукции живописи принято называть способ печатного воспроизведение картины. Для печати существует большое разнообразие материалов: бумага синтетическая имитация холста, натуральной хлопковой или льняной холст. Кроме того этот способ очень быстрый и воспроизводит картину со стопроцентной точностью деталей.
Примеры нанесения пигмента при печати.
К тому же этот вариант довольно бюджетный.
Из этого следует мысль — почему же до сих пор существуют профессиональные художники копиисты. Почему до сих пор на их ремесло существует спрос?
Чтобы ответить на эти вопросы рассмотрим второй способ заполучить шедевр — это ручная работа мастера: написание живописи с нуля маслом. Основное преимущество перед печатью — живой мазок краски, ведь чтобы добиться той глубины светотени, добиться объёма, который создал автор шедевра, необходимо нанести десятки слоев полупрозрачной масляной краски, просушивая каждый предыдущий. При печати же машина прокатывает один слой пигментов и как бы точно не была воспроизведена картина она будет плоская и не живая, свет не будет играть на ней. Она не несёт энергии рук мастера. Ведь живопись от слова живой, значит подлинный, настоящий.
Кроме того диапазон картин, которые можно напечатать лимитирован. Так как годных для печати файлов фотографий картин ограниченное количеств. А качественные музейные файлы не так просто раздобыть и, как правило, они также довольно дорого стоят.
При этом профессиональный живописец способен воспроизвести любую картину.
Мастер владеет техникой и, кроме того, проводит дополнительную работу, изучая другие произведения автора и его приемы. Безусловно, заказывая картину у художника-копииста, следует приготовиться ждать, так как это кропотливый труд, требующий времени не только на саму работу, но и на весь технологический процесс. Как правило написание картины на заказ занимает от трёх недель до полутора месяцев. Ну и такая ручная работа стоит дороже быстрой работы станка по печати репродукций.
Таким образом у нас есть главное — это выбор!
Репродукция картины – это копия или нет?
Люди веками создавали предметы искусства, которые вызывали и продолжают вызывать восхищение и трепет. Особенность и в то же время недостаток шедевра в том, что он существует лишь в одном экземпляре. Любоваться им можно только в стенах музея, ведь покупка обойдется просто в космическую сумму.
Но выход был найден. Теперь любители картин могут иметь репродукцию полотна, которая прекрасно дополнит интерьер квартиры или кабинета. Такая деталь, несомненно, продемонстрирует ваши познания в искусстве и чувство вкуса. Репродукция картины – это возможность стать ближе к шедевру.
Знакомство с технологией
Прежде всего это не написание картины вручную, а ее печать. Здесь у многих скептиков презрительно поднимается бровь, ведь воображение рисует нечто вроде маленького изображения, которое мы получаем на бумаге. Порой оно бывает некачественным, ведь принтер может сделать полосы, неверно отобразить цвета и т. д.
Однако создание репродукций известных картин – процесс куда более сложный и кропотливый.
Особенность изделия
Оборудование, которое используются для создания такой работы, помогает сделать картину, точную во всех деталях и характерных особенностях.
Грубые мазки, особая техника художника, цветовая гамма – все это останется неизменным. Такая технология сохраняет стиль, настроение, манеру работы автора. Настоящий ценитель искусства непременно оценит подобную точность.
Что необходимо
Главное, что требуется при создании репродукции картины – это фотография полотна, которое вы хотели бы заказать. В зависимости от особенностей работы организации, оказывающей подобные услуги, клиент присылает ее в электронном или же натуральном виде. Затем мастера приступают к работе.
Технология
Репродукция картины на холсте предполагает печать изображения на его поверхности, проработку кистью, вскрытие лаком и вставку в рамку-багет. Качественный результат обеспечивается путем использования особых материалов и технологий:
Важно, чтобы репродукция была изготовлена на качественной основе. Тогда при изменениях влажности или температуры в помещении она не будет провисать или портиться. Еще одно преимущество репродукции картины – это отсутствие запаха от масляных красок и растворителя, который долгое время исходит от свеженаписанных картин.
Отличие терминов
Все, что не является оригинальным, мы привыкли называть копиями. Однако в этом случае такое утверждение ошибочно. Некоторые художники предлагают клиентам воспроизведение того или иного шедевра вручную, заново написав его на холсте. Они подчеркивают исключительность своих работ тем, что в процессе их создания не использовалось никаких машин и компьютерных технологий. Но это и является главным их недостатком.
Такая копия картины никак не может полностью соответствовать оригиналу именно в силу человеческого фактора. Над ней работает художник, который просто не может в точности передать всю игру цвета, оттенков, наличие особенных штрихов, использованных известным мастером. В результате копия картины может повторять сюжет и основные элементы техники, но не производить впечатление оригинального полотна.
Репродукция картины – это совершенно иной вид работы. Преследуя одну цель, оба эти направления идут к ней разными путями. Соответственно и результат существенно отличается. Репродукция позволяет перенести известную картину на холст, сохранив при этом оригинальность исполнения. Отличить ее от оригинала значительно сложнее. Подобрав красивый багет, можно получить завершенное и прекрасное произведение искусства.
Репродукция картины на бумаге, холсте и других материалах вполне доступна. Стоит помнить, что одна лишь печать изображения на холсте – далеко не вся работа. Чаще всего она все же дорабатывается художником: добавляется яркость краскам, наносится декоративный гель для воссоздания мазков кистью, штрихуются углы полотна. Однако после завершения столь кропотливого процесса результат непременно обрадует заказчика.
Окончательная стоимость репродукции будет зависеть от размера полотна, вида картины и необходимости ручной доработки.
Тем не менее ее цена все равно не будет такой внушительной, как у оригинала.
Заказав репродукцию, вы приобретаете качественное полотно от любимого художника, которое займет достойное место в доме. Хорошая картина порой совершенно меняет общий интерьер помещения.
Это солидный и самодостаточный подарок на любое торжество, который продемонстрирует ваш вкус и заинтересованность живописью.
Ценность искусства безгранична. Оно способно успокоить нас в трудные минуты, подарить вдохновение и силы, направить мысли и стремления к чему-то высокому и прекрасному.
Полезные советы: как отличить оригинал от копии или репродукции?
Важные моменты, на которые следует обращать внимание, покупая картину
Вы приняли решение о приобретении картины?
Запомните определяющее условие при покупке − только Ваш выбор, ориентировка на собственный вкус, и ни в коем случае рекомендация друзей или соответствие моде. Вообще-то при приобретении картины необходим эмоциональный подъем, и только тогда появится радость от покупки. Вам немалую часть своей жизни придется соприкасаться с тем пространством, которое создано на картине. С ней Вы будете отдыхать как телом, так и душой. Полотно, написанное известным художником, которое лично Вам не особо пришлась по вкусу, станет вызывать негативное отношение на уровне подсознания. Детали не будут иметь большого значения, хотя раньше они его имели, а также признание автора, год написания картины и ее цена. Когда у Вас появляются положительные эмоции, глядя на картину, и она наверняка понравилась … лишь тогда можно утверждать, что это именно тот выбор.
Такое правило распространяется и на бизнесменов, которые покупают картины с целью вложения или приумножения капитала. Мало кто стал бы держать работу в своем доме, которая не располагает к себе, несмотря на перспективного художника, написавшего ее.
Покупая картину, написанную маслом, стоит обратить внимание на грунт и краски, являются ли они качественными.
Вам помогут несколько простых правил. Сразу убедитесь, имеются ли на поверхности картины сколы краски. Вам совершенно не надо, чтобы этот слой через несколько лет осыпался. Потом следует перевернуть работу и посмотреть на нее с обратной стороны. Наличие мелких пор и трещин указывает на некачественный грунт.
Иногда художники, в частности начинающие, грунтуют полотно клеем ПВА, после чего через некоторое время на картине появляются трещины. Такую картину покупать не надо. А вот работы, выполненные на грунтованном холсте, изготовленном на фабрике, где добавляют синтетику, долговечны, потому что более устойчивы к влажности и перепадам температуры. Холст, который, провис не указывает на использование плохих красок и грунта. Провисание − это признак нарушенного климатического режима либо влажного подрамника. Данный изъян можно устранить, перетянув холст или же подбив клинья на подрамнике (при их наличии). Можно обратиться в багетную мастерскую за помощью, там опытный специалист все, что надо, поправит. В случае если меры приняты, а холст опять провисает, то необходимо изменить режим температуры и влажности.
В чем отличие оригинального живописного полотна от напечатанной репродукции?
Любители старины, не имеющие большого опыта, должны пользоваться следующим советом: будьте внимательны, если сомневаетесь, проконсультируйтесь у специалистов перед покупкой дорогостоящей вещи, ведь это может быть подделка.
Наш совет: посмотрите на обратную сторону полотна через свет. Большинство работ пишут в несколько слоев. Все слои имеют свой цвет и толщину. При осмотре картины на свету Вы увидите, что оригинал неоднородный. А у напечатанной репродукции вся площадь холста имеет одинаковый красочный слой. Причем рисунок с обратной стороны сквозь свет выглядит однородным. Еще можно использовать лупу. С помощью нее видна мелкая рябь пикселей.
Некоторые вместо оригинала картины покупают репродукции картин художников.
Картины-оригиналы − это произведения искусств. У них с течением времени увеличивается культурная, а также материальная ценность, то есть с годами они становятся дороже.
Такой плюс значим для тех, кто коллекционирует живопись. Рядовые покупатели, которые создают красивый интерьер, считают это минусом из-за большой стоимости.
Бывают случаи, когда у картины нет цифровой копии, следовательно, изготовить печатную репродукцию не получиться.
Современные художники предпочитают сами печатать репродукции собственных картин. Это называется «жикле». Жикле в отличие от простой репродукции на каждой копии имеет подпись автора, иногда он добавляет мазки от себя и выпускает небольшой тираж. Вот и все жикле, которое ничем другим не отличается от обычных репродукций. Ведь подпись на отпечатке, сделанном машиной, вряд ли каким-то образом улучшит изображение.
Жикле в чем-то схожи с гравюрами, считающимися работами автора. Репродукция картин Леонардо да Винчи тоже работа автора, только она не имеет сертификата соответствия (для обычного человека он не нужен). Такая грань очень тонка.
Можно пойти на местный рынок и приобрести картину любого художника. Иногда продают хорошие картины и репродукции. Это может быть копия картины «Подсолнухи» Ван Гога либо же работы, написанные Шишкиным, Васнецовым, Климтом, Дали. Приобрести оригиналы большинства картин не возможно, как и то, что принадлежит музеям или частным коллекционерам.
Купить же репродукцию можно в течение пары дней. Надо только определиться с выбором полюбившейся работы.
Также можно сделать заказ на копию картины известного художника местной знаменитости. Хотя такой вариант очень непонятен. Если Вам нравятся работы этого художника, то лучше купить его картину, а не приобретать копию кого-то другого.
Каждый художник, делая копию, обязательно вносит что-то от себя. При этом самое главное может быть не отражено. У репродукций таких недостатков нет. «Бесчувственный» принтер способен распечатать все. А вот от себя ничего не добавит. Будет воссоздано только то, что вложил в полотно сам автор. Качественная современная печать создает копии, неотличимые от оригинала, написанного маслом.
Выбор всегда будет за вами, только его надо сделать правильно.
Репродукция или копия: что лучше?
Все, что не является оригинальным, мы привыкли называть копиями. И сегодня я хочу поделиться с вами своими соображениями по поводу того, когда в стремлении утолить вашу жажду к прекрасному есть смысл заказывать копию полюбившегося шедевра, а когда можно обойтись репродукцией.
Представьте себе буквально на секунду… Вы в Эрмитаже или в Лувре. Британский музей в Лондоне для этих целей тоже вполне подойдет! Итак, Вы стоите перед каким-то шедевром и трепещете словно эльф, желая заполучить его на свою стенку! Но у вас в кармане нет нескольких миллионов долларов, поэтому о венце творения вам остается только мечтать!
И тут у вас два очевидных способа избавления от тоски:
1. Можно приобрести репродукцию полюбившейся картины, которая максимально точно визуально воссоздаст выбранный Вами шедевр.
Любой современный принтер без проблем и эмоций всего за несколько минут распечатает любую Вашу прихоть почти на любом носителе!
Притом именно репродукция – самая точная, механическая, а потому быстрая и доступная альтернатива обладанию мировым шедевром!
2. Можно обратиться к художнику, который воспроизведет тот или иной шедевр вручную.
Ценность таких работ в том, что в процессе их создания не используется никаких машин и компьютерных технологий. Но это же одновременно и является главным их недостатком.
В отличие от репродукции копия «допускает» погрешности в оттенках, построении мазков, отражает эмоциональное и чувственное видение художника. Вместе с ней вы получаете фейерверк эмоций!
К слову сказать, копии делятся на три группы: аутентичные, вольные и компилятивные.
Вольные или творческие копии выполняются с репродукций и фотографий. В силу этого цветопередача на картине может отличаться от оригинала, многое зависит и от качества подсобного материала. Но зато творческие копии очень распространены и вполне доступны по цене.
Компилятивные копии создаются по мотивам картины художника с привнесением туда своих собственных гениальных идей и находок, по сути это такая разновидность творческой копии.
Важно помнить, что поскольку копия создается живым человеком, точность воспроизведения оригинала очень зависит от степени мастерства художника! Чем опытнее маэстро, тем ближе к оригиналам его Рубенс и его Рафаэль.
Чаще всего рукотворная копия шедевра соответствует оригиналу не в полной мере. Современный художник, если он, конечно, не аферист, не стремится да и обычно не может в точности передать всю игру цвета, оттенков, последовательность наложения красок, наличие особенных штрихов, использованных маститым мастером.
Кроме того, разнятся и свойства пигментов, из которых изготовлены краски. Состав масляных красок претерпел сильные изменения за последние 100 лет. В связи с этим я очень советую посмотреть несколько выпусков уникального в своем роде проекта ВВС «Всё или ничего» (я смотрела его на TRiCKе покуда мне его не отключили).
В общем, делая выбор в пользу копии, вы получаете вместе с ней еще и эмоции художника, которые вложены им в его «детище» во время работы над картиной! Поэтому если для вас главное в картине живость, душевная экспрессия, а не механическая точность воспроизведения, смело выбирайте копию!
О том, каким все же будет ваш выбор, вы можете поделиться со мной в комментариях.
ВНИМАНИЕ! ЗДЕСЬ НЕ ДЕЛАЮТ:
— печать на холсте («принты»);
— «жикле»;
— дорисовку маслом печати на холсте;
— раскраску репродукций маслом.
Я пишу картины исключительно вручную и с чистого холста!
Если Вы любите живопись, подписывайтесь на мой магазин.
_____________
Немного о копиях: 5 советов, как отличить авторскую живопись от печати на холсте
Давайте поговорим о принтах.
Не о полиграфических изделиях, жикле, постерах и литографии, или где полиграфия является частью авторской техники, а о тех подделках, которые намеренно выдаются за живописные работы. Такая «живопись» встречается и в интернет-магазинах и даже в оффлайн-галереях.
Обычно печать на холсте используется «художниками», чтобы создать иллюзию мастерства и при этом свести объем работы к минимуму. Напечатанная на холсте репродукция работы покрывается прозрачными текстурными пастами для имитации живописной фактуры. Краску в таком случае используют реже, поскольку в таком случае требуется подобрать цвет и соответствовать форме мазка.
Конечно, художнику или искушенному ценителю не составит сложности отличить авторскую работу от принта, а для тех, кто раньше в этим не сталкивался, советуем обратить внимание на следующие моменты:
Ну, и всегда стоит следовать минимальной технике безопасности: не стоит покупать на сомнительных площадках, а если возникают сомнения, следует задавать вопросы. Скорее всего, художник с пониманием отнесется к просьбе сделать дополнительные фотографии им написанной работы или даже документировать и показывать работу на разных этапах, особенно если картина пишется для вас под заказ. То же касается и галерей и добросовестных посредников, которые дорожат своей репутацией.
А какие способы отличия живописи от фотопечати на холсте известны вам?