что делает верстальщик книг
Разбираемся в терминах. Кто такой верстальщик в типографии?
Для качественной верстки требуются знания и опыт, которые можно получить только с помощью упорного труда. Профессионал-верстальщик еще и обладает хорошим воображением. Он складывает в голове сразу целый образ книги, ее обложку, страницы, элементы оформления текста.
Отступы, спуски, шрифты, заголовки. Все это может показаться малозначительным. Но если в подборе этих элементов допущена ошибка, читать текст становится гораздо сложнее. Поэтому задача верстальщика — тщательно проверить все абзацы, все строчки, все переносы. Профессионал знает, как правильно выстраивать пробелы, заканчивать строчки, выбирать между разными видами шпаций, пользоваться гарнитурами. И это еще далеко не все. Опытный специалист умеет доводить процесс верстки практически до автоматизации, благодаря чему экономится немало времени.
Особых усилий и профессионализма требует для верстки таблиц, иллюстраций и формул. Работать с ними гораздо сложнее, чем с обычным текстом.
Верстальщик просто страдает, видя заголовки в конце страницы, путаницу между дефисами и тире, лапками и ёлочками, чрезмерно плотные или разреженные строки, нестабильный интерлиньяж. Этот список можно продолжать еще долго. Для непосвященного человека все это, как говорится, «темный лес». Но когда вы берете в руки книгу, разворачиваете ее, то сразу заметите все недочеты. Вам будет просто сложнее воспринимать информацию. Вот как раз для предотвращения таких неприятностей и работают верстальщики.
Что нужно верстальщику для будущего изготовления качественной книги? Для начала — тишина и спокойствие. Вооружившись вычитанными текстами и корректурой, он подготавливает оригинал-макет издания, которая дальше отправляется в печать.
Чем опытнее верстальщик, тем лучше получается продукт его работы, тем приятнее и удобнее нам читать и воспринимать информацию книги.
Как сверстать книгу
Правила книжной верстки для самостоятельного создания макета
Английский типограф Стэнли Моррисон считал печать книг «самым консервативным из ремесел». Принципы книгопечатания, правила книжной верстки, техника переплета, типографика — все это может оставаться без изменений столетиями. Как раз тот случай, когда вещи не нуждаются в усовершенствовании потому что они уже совершенны. Ниже мы приведем некоторые базовые принципы книжной верстки и дизайна, с помощью которых вам удастся добиться структурной целостности и гармоничного эстетического восприятия готовой книги.
Пропорции книги
Как сверстать книгу — вопрос многогранный. В зависимости от предназначения издания необходимо если уж не продумать в деталях, то хотя бы умозрительно представить техническую разметку будущей книги. Это то, что современные верстальщики называют «сеткой», а в древности называли «каноном». Со времен античности инженеры, архитекторы, а, позднее и печатники стремились найти идеальные пропорции для своих произведений. В средневековье, например, существовали печатные каноны, веками сохранявшиеся в секрете.
Известный типограф и исследователь книгопечатания Ян Чихолд проделал огромную работу, показав что удивительным образом схемы разметки книжного листа для печати совпадают у совершенно разных печатников из разных эпох. Готический канон, канон Гуттенберга, канон Ван де Граафа различными методами построения дают одну и ту же разметку: печатный лист поделен на 9 частей по высоте и ширине, текстовый блок отступает от верхней и внутренней стороны на 1/9 и на 2/9 — от нижней. И высота текстового блока равняется ширине страницы.
В самом деле, такое расположение текста на странице очень удобно — мы ведь держим книгу за нижнюю часть и обычно закрываем руками часть текста книги. Здесь же это исключено, а в широкой полосе справа могут быть размещены сноски, графики или небольшие иллюстрации.
Данные пропорции — это только один из возможных вариантов того, как можно сверстать книгу, мы его привели как один из самых старинных и самых красивых. Существуют и другие старые и современные способы правильно и гармонично делить страницы различных форматов.наверх
Рубрикация книги, заголовки
Разделите книгу на логические единицы — части, главы, разделы, подразделы и т. д. Наименьшей единицей, не требующей отдельного обозначения, вероятно является абзац, он переживет без заголовка, а вот логическому блоку текста потребуется какая-то отбивка. Это может быть пробел, цифра, звездочка или заголовок. В идеале шрифты заголовков должны сразу давать представление о том, какая часть текста читается. Добиться этого — не такая простая задача, как кажется. Здесь поможет правильный подбор шрифтов и расположение заголовков в тексте. Иногда заголовкам сопутствуют описания (как в «Робинзоне Крузо»), чтобы читатель мог легче ориентироваться в книге. Иногда же, описание вносится в сам заголовок — «Глава пятая. В которой Пятачок втречает слонопотама».наверх
Пробелы и отступы
Межсловных пробелов в письменности сначала вообще не было. Пробел появился впервые в языках, где записывались только согласные звуки. Позже пробелы пришли в латынь и греческий, потом были утеряны и впоследствии снова вернулись во всей своей красе. Возвращение пробелов датируется VII-IX вв., а в русской письменности так и вовсе с XVII века.
В хороших книгах пробелы нужно делать шириной 1/2-1/3 кегля, а между отдельными буквами и в сокращениях набирать узкий пробел (тонкая шпация). В кириллических шрифтах узкий пробел имеет ширину 1/5 кегля, в латинских — до 1/8.
Набор и верстка текста книги
При печати книги полные полосы должны иметь одинаковое количество строк текста, причем строки на четных и нечетных полосах должны совпадать «на просвет» (приводность верстки).
Межбуквенное расстояние должно быть одинаковым, его уменьшение или увеличение (кернинг) используется только в исключительных случаях.
Новая глава или раздел всегда должны начинаться с новой страницы. Полосы, разделяющие большие структурные элементы книги (части, главы, разделы), верстаются с верхним отступом примерно в 1/4 полосы, во всей книге этот спуск должен быть одинаковым для всех начальных страниц. Заголовки и элементы дизайна включаются в размер спуска. Последняя полоса раздела не должна содержать текста меньше, чем размер спуска. Но и слишком много текста на последней странице делать не следует, нужно оставить пространство размером хотя бы в три-четыре строки.
Отступы абзацев также должны быть одинаковыми по всему тексту (несмотря на разницу в размере шрифта различных текстовых элементов). Ширина абзацного отступа, как правило, составляет 1 кегль (т. е. при размере шрифта 10 пунктов отступ должен быть 10 пунктов, небольшие отклонения допускаются. Конец абзаца не должен быть меньше абзацного отступа. Первые буквы всех абзацев всегда должны стоять на одной вертикали. Пробелы по вертикали между абзацами могут быть, а могут и не быть, в принципе, в них нет никакой необходимости.
Кстати, абзацы не всегда выделяют отступом, можно еще выделять их сдвигом по горизонтали, тоже иногда неплохо смотрится.
Прописные буквы всегда набираются вразрядку, а строчные — всегда без нее, для выделения слов, набранных строчными буквами, используется курсив (италик).
На протяжении всей книги старайтесь использовать минимум шрифтов, лучше всего, если у вас будет один шрифт для всех элементов — основного текста, заголовков, сносок, примечаний и т. д. Если использовать гарнитуру с разными вариантами начертаний, можно добиться желаемого разнообразия в рамках одного шрифта. Строка должна содержать восемь-двенадцать слов, при большем их количестве рекомендуется увеличивать интерлиньяж. Кстати, об интерлиньяже (расстоянии между строками). Интерлиньяж зависит от от размера полей, общего ритма текста, длины строки. Чем длиннее строки, тем больше их нужно разрежать по вертикали. Если текст «рваный», с большими или неравномерными пробелами, большой интерлиньяж может улучшить его читаемость.наверх
Чего делать нельзя никогда и никому
Ничего из вышеперечисленного в книге быть не должно ни при каких обстоятельствах. А должно быть только то, что допустимо, правильно, логично и красиво. Книга должна быть удобной для чтения. Если все так и есть, можно добавить изысканности, например, оптическое выравнивание и компенсацию сползания при спуске полос.наверх
Верстка художественной литературы
Художественная литература верстается исходя из правил оформления текстов, знакомых каждому полиграфисту. Здесь нет каких-то жестких рамок и предписаний, помимо общих, приведеных выше в нашей статье. Поэтому здесь у версточника есть поле для фантазии и возможность применить широкий арсенал конструкционных, шрифтовых и графических приемов. При этом книга должна остаться книгой, которую удобно и приятно читать, а не превратиться в экспериментальное произведение современного искусства (хотя и это допустимо, например, для сборников стихов, журналов или художественных каталогов).
Хорошим тоном в верстке книг считается лаконичный стиль, интуитивная понятность структурных элементов, профессионализм в художественных иллюстрациях. Особого внимания заслуживает верстка пьес — здесь могут встретиться труднопреодолимые «подводные камни» Чтобы хорошо сверстать пьесу, нужно заранее оценить все нюансы, например, возможное обилие коротких абзацев, зачастую с отступами по вертикали. Научно-популярная литература в принципе, является той же художественной, только большее внимание следует уделить оформлению ссылок, упоминанию источников, списков литературы, и лучше если все это будет соответствовать нормативным документам.
Верстка научной литературы, монографий, учебников, методических материалов.
Здесь почти всегда мы имеем дело с исходным файлом, набранным в текстовом редакторе Word, как правило А4 формата, с таблицами, фотографиями, формулами, графиками. И задача состоит в том, чтобы сделать продукт, пригодный для печати и распространения в Интернет.
В идеальном мире составитель методического пособия держит в голове, что размер таблицы может быть существенно меньше, чем в его исходнике, и пишет табличный текст, так чтобы при уменьшении формата не было нескольких переносов подряд в двух-трех словах или огромных пробелов в ячейках. Также в идеальном мире все фотографии сохраняются отдельно в хорошем разрешении в цветовой палитре CMYK. А математические формулы в идеальном мире делаются в MathType или Latex-форматах, а не во встроенном вордовском редакторе формул, а то и вовсе в виде фотографий.
Но мы имеем дело с тем, что есть, а есть текст, набранный в Word исходя из субъективных представлений автора о прекрасном или, в лучшем случае из неких внутренних стандартов организации. Что же делает версточник в этом случае? Ответив на этот вопрос, мы также ответим на вопрос «почему хорошая верстка так дорого стоит?»
Верстка и дизайн книги: весь процесс от а до я
В статье мы расскажем:
Верстка и дизайн книги – это увлекательный процесс, который сочетает в себе творческий подход и владение специальным программным обеспечением. Сегодня практически все типографические процессы автоматизированы, а вот дизайн нередко создается вручную.
Как и в любом производстве, здесь свои правила. Например, оформление книги не должно противоречить содержанию. Оно должно дополнять информацию, придавать книге эстетичный вид и делать так, чтобы люди захотели открыть ее и прочитать. В нашей сегодняшней статье рассмотрим данную тему подробно.
Основные требования к верстке и дизайну книги
Процесс создания книжного дизайна включает в себя художественное оформление внешней и внутренней части издания. В первом случае речь идет об обложке, а во втором о таких элементах, как авантитул, нахзац, форзац, колонтитулы, шмуцтитулы и т. д. Другими словами, это моделирование предметов во время конструирования и подготовки к производству. При этом нужно учитывать, что современным миром правят компьютерные технологии, поэтому без них представить себе дизайн просто невозможно.
Если у книги будет качественное художественное оформление – как обложки, так и внутреннего блока – то она приобретет не только индивидуальность, но и уникальность, то есть внешний вид, которого больше не найти. Благодаря этой эксклюзивности издание становится интересным для потенциального читателя, поскольку выделяется среди другой печатной продукции, а это делает его коммерчески привлекательным.
Если говорить о требованиях, предъявляемых к дизайну, то для каждого печатного издания они свои. Кроме того, каждый мастер видит идеальное художественное оформление по-своему, и это неудивительно, поскольку процесс творческий и реакция на результат может быть как положительной, так и отрицательной. Конечная оценка работы дизайнера будет зависеть, во-первых, от парадигмы заказчика, а во-вторых, от глубины проработки ТЗ (технического задания). Принято считать, что дизайн и верстка книги обязательно должны отражать ее содержание. В данном случае главная задача специалиста – визуализация содержащегося в книге дискурса автора.
К примеру, дизайн автомобиля кардинально отличается от оформления книги. И это понятно, ведь даже каждый вид печатной продукции имеет свои отличия.
Книга в современном мире является одним из самых распространенных информационных носителей, можно сказать классическим. С помощью нее автор пытается донести до читателя свои мысли. Если же это учебная литература, то она предназначена для того, чтобы чему-либо научить. Главная задача дизайна книги – это отражение содержания с помощью художественной графики.
В сравнении с выпуском такой полиграфической продукции, как визитки, открытки или буклеты, издание книги – процесс более емкий и информативный. Однако из-за огромного количества этого вида печатной продукции работы у дизайнеров в данной области гораздо больше, чем у тех специалистов, которые занимаются оформлением упаковочных изделий или изданий промышленного назначения. Задачей мастера является раскрытие сути книги через художественное исполнение.
Поскольку разработка книжного дизайна является творческим процессом, то универсального способа хорошо оформить любую книгу не существует. Как правило, каждый мастер использует в работе свои приемы и алгоритмы.
Кроме того, как говорят многие дизайнеры, ознакомление с содержанием вовсе не является обязательным этапом в работе. Поскольку если мастер будет тратить время на то, чтобы прочесть каждую книгу, а только потом приступать к ее оформлению, то выпуск данной продукции займет в типографии годы.
Дизайнеру-профессионалу, чтобы начать работать, достаточно получить от заказчика техническое задание, на основе которого он сразу может предложить варианты оформления, основываясь на своем опыте и вкусе. Причем они обязательно будут лаконичными, яркими, информативными и узнаваемыми. Посмотрев на такую книгу, покупатель обязательно захочет ее купить и прочитать.
Нужно отметить, что без композиции, которая является главным элементом формы, соподчиняющим все компоненты, книга не будет цельной. Однако каждый профессионал знает, что на сегодня не существует такого учения о композиции, которое способно было бы обобщить многообразную современную художественную практику. Дело в том, что в него входит множество различных техник и стилей, которые включают как традиционные методы, например, тонально-тематическое письмо, так и те, что содержат в основе нестандартные трактовки.
Обложка печатного издания является главным элементом дизайна. И тут перед мастером встает непростая задача: ему придется проявить весь свой талант и создать информативные, привлекательные и стилистически выдержанные макеты. При этом приемы построения композиции он должен знать в совершенстве.
Что касается внутренней части издания, то это уже больше относится к дизайн-шаблону верстки блока книги. Причем у каждого издательства свои требования в соответствии с определенными стандартами, под которые специалист должен будет подстроиться.
Дизайнер в данном случае вынужден заниматься оформлением библиографических карточек, придерживаясь строгих рамок.
Проявить свой талант специалисты смогут и при оформлении таких книжных элементов, как форзац, шмуцтитулы и нахзац, которые тоже влияют на привлекательность издания и делают его индивидуальным. Именно поэтому данной работой обязательно должен заниматься профессионал.
Художественное оформление книги является неотъемлемой частью процесса ее издания, причем оно играет очень важную роль. Нужно отметить, что дизайн в некотором смысле можно даже отнести к отдельной отрасли со своими стандартами, принципами и подходами. Кроме того, это достаточно дорогостоящий процесс, поскольку от оформления книги во многом зависит ее коммерческая привлекательность.
3 этапа верстки и дизайна книги
Процесс создания книжного дизайна состоит из трех этапов, а именно разработки макета, верстки и внешнего оформления.
Книжный дизайн обязательно должен соответствовать тематике издания. Так, для научной печатной продукции больше подойдет деловой стиль оформления, особенностями которого является мелкий шрифт и отсутствие лишних деталей. Что касается «технических» книг или учебников, их дизайн должен быть, во-первых, обоснованным и точным, а также отображающим суть содержания. Главное в них – это текст, а не иллюстрации, их вообще может и не быть.
Если говорить о детской литературе, то у таких книг обложка, наоборот, должна быть максимально привлекательной и яркой, поэтому для него используются красочные цвета, много картинок и крупный шрифт.
Дизайн книги – это ее «лицо», и от того, насколько оно привлекательно, будет зависеть восприятие издания покупателями. Человек либо сразу захочет взять ее в руки и прочитать, либо пройдет мимо, даже если в ней будет содержаться очень полезная и интересная информация.
Обложка – это та часть книги, которая создает ее образ. Главные задачи, которые она выполняет, – донести до читателя идею, вложенную в ее содержание автором, а также сделать издание привлекательным для покупателя. Таким образом, дизайнеру придется постараться, чтобы с помощью оформления раскрыть суть книги.
Современные тренды в верстке и дизайне книг
В последнее время популярным способом оформления книг становится закраска торцов с трех сторон (вверху, внизу и сбоку) сразу после обрезки. Для этого применяется состав, в который входит водорастворимый связующий компонент и пигмент. Причем наносимая на торцы книги краска не склеивает листы.
Если раньше закрашивание производилось ручным методом, то сегодня данный процесс полностью автоматизирован. Как показывает практика, книга с окрашенным обрезом выглядит гораздо привлекательнее для читателя, поскольку выделяется среди другой полиграфической продукции.
Особое внимание в оформлении книги стоит уделить корешку, поскольку именно на него покупатель обращает внимание в первую очередь. Чтобы сделать его более привлекательным для потенциального читателя, дизайнеры используют самые разнообразные методы (иногда не совсем стандартные), одним из которых является переход изображения с переплета издания на корешок.
Этот вид постпечатной обработки книги используется уже на протяжении длительного времени и пользуется большой популярностью. С помощью выборочного лакирования изображение можно сделать более контрастным, ярким и насыщенным.
Нужно отметить, что существует несколько видов лакирования, например, матовое, глянцевое, флюорисцентное и глиттерное (с блестками, рельефное и др.). Нередко одновременно применяется сразу несколько вариантов данного способа обработки, что позволяет сделать книгу уникальной внешне.
Тиснение представляет собой создание рельефного рисунка на переплетном материале, например, на бумаге или картоне путем давления клише. Если дополнительно использовать цветную фольгу, то можно сделать книжный блок еще более презентабельным и дорогим на вид.
Самым распространенным способом оформления является блинтовое тиснение плоским клише (с нагревом или без), которое не предусматривает использования фольги. Особой популярностью оно пользуется в странах Восточной Азии, где на переплете большинства видов печатной продукции можно увидеть тисненные геометрические формы.
Не менее распространенным способом оформления книги, придающим ей индивидуальности, является вырубка, которая осуществляется либо лазером, либо специальными металлическими формами. Первый вариант позволяет получать более сложные (с высокой детализацией) и интересные высечки.
Данный элемент надевается на переплет книги либо ее обложку. Суперобложка выполняет сразу две функции: одна заключается в том, чтобы защитить издание от загрязнения, другая – чтобы дополнить внешний дизайн.
В качестве материала для изготовления суперобложки используется, как правило, ламинированная бумага, картон, пластик или калька. Данный выбор обусловлен тем, что они отличаются стойкостью к истиранию и прочностью.
Особенно эффектно смотрятся суперобложки, дополненные вырубкой, когда через них читатель может увидеть часть переплета книги. Стоит отметить, что этот прием оформления пользуется огромной популярностью в Восточной Азии. Он позволяет сделать книгу более привлекательной для покупателя среди остальной печатной продукции.
Данный вариант художественного оформления становится все более популярным. Суть его в том, что закрывается лишь часть переплета, она же является дополнительной рекламой.
Главная его особенность – визуальная информация делится между переплетом и «супером». На первом чаще всего размещается орнамент, а на втором – текст и изображения. Особенно эффектно смотрятся печатные издания, для оформления которых используется «супер» сложной формы.
Формирование книжной серии осуществляется за счет повторения логотипа, шрифта и стиля оформления, которые на протяжении всех изданий сохраняют за собой определенное место.
К примеру, в Европе каждая серия книг имеет свой цвет, а вот шрифт при этом подбирается к каждому печатному изданию отдельно. Кроме того, основной элемент, к примеру, треугольник, тоже может располагаться на переплете каждой книги в разном месте.
Как правило, уникальность книги зависит от того, насколько хорошо продуман ее дизайн. Однако когда речь идет о нестандартном серийном оформлении, чаще всего используется необычный материал, с помощью которого меняется форма печатного издания. Однако нужно отметить, что экономический кризис, который наблюдается во всем мире, не очень хорошо сказался на применении нестандартных форм и материалов при изготовлении книг.
Сегодня очень редко можно увидеть на прилавках книжных магазинов печатные издания с дорогим переплетом, например, изготовленным из дерева или вязаным. Сейчас больше представлено продукции, у которой обложка с фактурой, имитирующей бетон или кирпич, – ее делают с помощью запечатывания переплетной крышки.
Нужно отметить, что именно необычное воплощение идеи книги с помощью нестандартного дизайна и делает издание более привлекательным для читателя.
Использование в дизайне книг зачеркивания сегодня очень популярно. Чаще всего данным приемом пользуются создатели сайтов и рекламы. Зачеркнутое название книги или изображение на обложке, перекрытое другими графическими элементами, привлекает внимание потенциального читателя, а значит, вероятность того, что он приобретет это издание, увеличивается.
Человека привлекают скрытые элементы на обложке книги, поэтому он обязательно обратит на нее внимание, поскольку ему станет интересно, что же спрятано под плашками и текстом.
Данные услуги вы можете заказать в нашем полиграфическом комплексе, перейдя по ссылке.
Пошаговая инструкция, как научиться верстать книгу
Графический дизайн является выгодной формой получения постоянного или эпизодического дохода. Профессия верстальщика является простым и доступным для большинства вариантом, с которого можно начать карьеру дизайнера. Подобные специалисты востребованы в многочисленных типографиях, а также в студиях веб-дизайна, готовящих к изданию электронные книги.
Научиться верстать книги можно уже после небольшого курса обучения. Несмотря на достаточно обширную область знаний, ее освоить помогает профессионально составленный курс. В команду авторов курса должны входить дипломированные дизайнеры, которые специализировались по книжно-журнальной продукции.
Способы и средства подготовки таких изданий достаточно сильно отличаются от обычной графической рекламы, которая требует ярких креативных способностей. Верстка книг и журналов требует врожденного вкуса и обстоятельного предварительного обучения http://samara.videoforme.ru/designschool/layout_magazines, которое можно получить, перейдя по ссылке.
Как верстать книгу
Классической ошибкой большинства людей, впервые сталкивающихся с издательством, является убежденность, что верстка книг делается в Microsoft Word. Несмотря на то, что современные средства позволяют выводить текстовый материал из настольных пакетов на типографские формы и проводить с них последующую печать, профессиональная верстка книг делается только в специализированных графических пакетах, ориентированных на эти задачи.
Если вы задаетесь вопросом, как верстать книгу, то наверняка хотите освоить для начала эту профессию в личных целях. Для этого потребуется освоить два пакета Indesign и QuarkXpress. Обе программных среды относятся к классу профессиональных издательских систем, конкурирующих между собой.
На сегодняшний день самой применяемой и легкой в освоении все же является Indesign. Он позволяет освоить верстку книг и журналов быстрее чем в QuarkXpress, так как интерфейс во многом похож на привычный WORD с классическими издательскими возможностями.
Почему не используются офисные приложения в верстке книг
Офисные приложения не могут быть использованы в верстке книг, так как не содержат специальных функций допечатной подготовки. В основном это утверждение касается цветных версий, когда на страницах должны присутствовать цветные изображения, подготовленные по всем правилам цветоделения и линковки изображений.
Только при правильной подготовке цветных изображений можно рассчитывать на корректный фотовывод, а, соответственно, на качественную печать издания. Черно-белые источники могут быть в отдельных случаях выводиться на формы с офисных приложений, в то же время оформительский уровень таких изданий будет достаточно низким.
Что делает верстальщик
Итак, мы разобрались, в какой программе верстать книгу. Теперь стоит уделить внимание процессам, с которыми приходится сталкиваться графическому дизайнеру при подготовке печатного издания. Если вы обратите внимание на одну из последних страниц любой книги, в выходных данных об издании всегда можно найти информацию о количестве печатных листов.
Форма подачи библиографической информации определяется ГОСТ и связана с технологией печати, существовавшей на момент его разработки. Несмотря на различия с современными возможностями печати, общие принципы полностью сохранены и продолжают использоваться в библиографической информации. При указании данных о печатных листах речь идет о количестве листов формата А1.
Независимо от формата издания, книги печатаются на листах формата А1, А2 и А3, после этого фальцуются в тетради и сшиваются в книгу. Сложить лист А1 можно таким образом, чтобы получить 8, 16 или 32 равные части — страницы. Они должны быть расположены в определенной последовательности, чтобы после сложения листов нумерация страниц сохранялась.
Верстать Индизайне книгу можно по странично, а в профессиональных пакетах при фотовыводе делается автоматическая сборка печатных листов, при этом указываются линии реза для подрезки издания, выпуски на подрезку, «кресты», цветовые плашки и выполняются другие специальные технологические требования. Предварительное планирование учитывает красочность печати.
Издания могут печататься в одну, две, три или 4 краски. В качестве палитры могут быть использованы CMYK или Pantone. В первом случае речь идет о 4х-красочной печати, во втором — о печати отдельными цветами по палитре Pantone. Обычно она применяется для печати дорогих изданий, годовых отчетов и информационных буклетов. Нередко наряду с черным цветом применяется цветной фирменный «пантон», входящий в логотип компании и использующийся как цвет фирменного оформления.
Формула печати печатных листов может быть следующей:
— 4+4 — полноцветная печать с двух сторон листа;
— 5+5 — полноцветная печать с фирменным цветом;
— 1+1 — обычно черно-белая печать с двух сторон;
— 2+2 — черно-белая печать с одним оформительским «пантоном»;
— 4+1 или 5+2 — полноцветная печать с одной стороны, ч/б с другой, плюс дополнительный оформительский цвет.
Очевидно, что последние формулы используются обычно в книжно-журнальной продукции с целью удешевления печати. В этом случае черно-белые страницы будут чередоваться с цветными, которые должны находиться в строго-определенной последовательности. Только в этом случае сохранится формула печати. При верстке издания дизайнер-верстальщик должен учитывать ряд технологических особенностей, например, плотность выбранной бумаги на просвет.
Если для печати используется бумага плотностью 115 г/м2, то крайне не рекомендуется использовать плотные фоны. Такая плотность бумаги применяется для журнальной продукции. Для эксклюзивных изданий выбирается бумага с плотностью 170 г/м2, для книг нередко используется офсетная бумага хорошего качества плотностью 80-100 г/м2.
Подготовка изображений к печати и выбор оформительских элементов
Ответ на вопрос «как верстать книгу в Indesign» включает в себя множество аспектов, которые можно изучить только в рамках отдельного курса обучения. Одним из краеугольных вопросов является подготовка цветных изображений к печати и использование оформительских элементов. Дизайн книги должен быть не только красивым, но и правильным.
Подготовка изображений к печати проводится на специальных мониторах, чтобы отследить все особенности изображений в определенной цветовой палитре. Но качественно подготовить цветной материал можно и без профессионального монитора, отслеживая фотовывод по слоям и используя проверку «пикером» соответствующий печатный профиль при цветоделении.
При подготовке издания, которое будет отпечатано на офсетной бумаге, нужно учитывать её особенности. Например, точку растискивания — меру «раздавленности» или «растекаемость» точки растра. В черно-белых изданиях крайне осторожно используются растровые изображения, а при их подготовке часто применяются графические приемы, чтобы придать дополнительную четкость.
Из-за особенностей печати на офсетной бумаге крайне редко используют цветные изображения, как правило, только цветную графику. Обратите внимание, что каждая печатная машина печатает с разным качеством, это тоже нужно учитывать при верстке, потому что печать на не новом печатном станке обойдется дешевле.