чем отличается рок и рок н ролл
Чем отличается рок от рок-н-ролла?
Музыка для многих людей является смыслом жизни, для кого-то это работа, для других увлечение. Однако невозможно даже представить человека, который не слушал бы хоть какой-нибудь жанр музыки и не любил некоторые песни.
Такие жанры музыки как рок и рок-н-ролл всем хорошо известны, однако мало кто понимает, чем именно они отличаются. Если проводить сравнение данных жанров то, прежде всего, необходимо углубить в историю.
Как появился рок-н-ролл
Рок-н-ролл как жанр музыки является более ранним, чем рок, и его момент происхождения относят к середине 50-х годов XX века. Музыка была на тот момент достаточно примитивной, но имела ошеломительный коммерческий успех, так как была именно тем, в чем нуждалось общество после потрясений 40-х годов (экономического кризиса и войны).
Если говорить о музыкальной составляющей, тот тут также есть определенные отличия. Рок-н-ролл представляет собой смесь различных видов музыки: ритм энд блюза, кантри, скифла, соула, также содержит элементы афроамериканской музыки. Изначально вообще рок-н-ролл был свойственен только для афроамериканской аудитории.
С Запада на Восток. Зарождение Рок-музыки
Однако волна популярности рок-н-ролла не была долгой. Можно сказать, что уже в середине 60-х годов, он остался в прошлом. Это было объективным процессом, так как с развитием данного жанра музыки все больше добавляется различных музыкальных элементов, техник и исполнений, музыка начинает меняться, утяжеляться и возникает наиболее распространенный общий термин – рок (в переводе с английского языка «качаться»). Кроме того, Элвиса Пресли на тот момент призвали в армию, где он проходил службу, на Чака Берри обрушилось преследование, а Бадди Холли умер.
В этот же момент, когда на западе рок-н-ролл был фактически забыт, в Ливерпуле появляется уже группа The Beatles, которая была популярна во всем мире и имела колоссальный успех. Четверка исполнителей, хиты которых можно услышать где угодно, открыла для мира европейскую рок-музыку. Таким образом, рок был творческой музыкальной инновацией и прорывом.
Музыкальная составляющая
С музыкальной точки зрения рок-музыка представляет собой жанр музыки, преимущественно исполняемый на низких нотах с помощью электромузыкальных инструментов (обязательным является наличие электрогитары). Также как и в рок-н-ролле необходимо наличие четкого ритма.
Рок-музыка, как правило, исполняется группой, в состав которой входит вокалист, гитарист (ритм и соло-гитара), барабанщик и бас-гитарист. Часто также можно встретить клавишника, скрипача. Рок-музыка любит эксперименты, поэтому в составе различных групп и композиций можно встретить практически все известные в мире инструменты (например, ситар, волынка, клавесин, орган или самодельные инструменты). Кроме того, нельзя не упомянуть перкуссии, педали эффектов для гитары (благодаря которым одна и та же нота будет звучать совсем по-другому в зависимости от выбранного эффекта), карданы для ударных.
Исполнение рок-н-ролла обычно не так сильно изобилует различными музыкальными инструментами. Достаточно ритм-гитары, ударной установки, саксофона. Именно саксофон придает рок-н-роллу зажигательность, интересный ритм и танцевальность.
Направления и субкультуры
Однако если говорить о наиболее распространенном понимании рока, то надо сказать, что его понимают, как обобщенное понятие. За всю историю рок-музыки предпринимались многочисленные попытки смешать классический рок и иные жанры музыки. Многие из них оказывались очень удачными. Благодаря этому и существует столь огромное разнообразие: поп-рок, панк-рок, альтернатива, хэви-метал, метал, дет-метала, дет-кор, хардкор, гранж и многие другие. Данное направление музыки обладает яркой палитрой особенностей, стилей, течений. Рок представляет собой определенный стиль жизни и нельзя его ограничивать каким-то одним определением и характеристикой.
Именно различные подвиды рок-музыки породили субкультуры: готов, эмо, панков, хиппи, глэм-рокеров, металлистов, СКА. Примерно 10 лет назад еще субкультуру определяли моду и стиль жизни молодежи. Розово-черные полоски субкультуры эмо, полностью черный облик готов, яркие и дерзкие ирокезы панков, тату, пирсинг, агрессивное поведение и «своя волна» — все это в памяти.
Сейчас влияние субкультур перестало быть таким значительным, так как обществу свойственно меняться, да и в принципе рока в классическом его понимании сейчас встретить труднее, потому что весь он достаточно сильно разбавляется электронной музыкой.
Начиная с XX века, к сожалению, стоит отметить, что ни одного крупного жанра в рок-музыке не появилось. Однако это совсем не означает, что он начал уходить в небытие, так как подвидов рока становится все больше. Кроме того, рок популярен до сих пор и рок-группы различных направлений собирают, и будут еще долго собирать стадионы и концертные залы, так как именно рок-музыка, как ни один другой жанр, проникает в душу и заставляет менять свое сознание и творить.
рок-н-ролл и рок одно и тоже?
англ. Rock’n’roll от Rock and roll) — стиль популярной музыки, родившийся в 1950-х годах в США и явившийся ранней стадией развития рок-музыки. Также танец, исполняемый под музыку рок-н-ролла (см. Рок-н-ролл (танец) ) и музыкальная композиция в стиле рок-н-ролла. В англоязычных странах термин «рок-н-ролл» нередко применяют при общем обозначении рок-музыки, под который, таким образом, попадают и панк-рок, и гранж, и рокабилли и т. п.
Рок-н-ролл явился результатом синтеза различных стилей американской музыки. Почти одновременно, независимо друг от друга, неизвестные никому музыканты американского Юга, стали смешивать ритм-энд-блюз, буги-вуги, кантри и госпелз, добиваясь неведомого до того звучания. Билл Хейли вовсю использовал негритянский сленг в начале 1950-х гг. в своих ритмичных песнях, построенных на кантри с примесью джаза и буги-вуги. Его два сингла «Rock Around The Clock» (записан в апреле 1954 года) и «Shake Rattle And Roll» сыграли решающую роль в массовой популярности рок-н-ролла, до того бывшего лишь музыкальным экспериментом, известном лишь слушателям местных радиостанций. Несмотря на то, что нельзя чётко обозначить временное начало данного стиля, специалисты часто отдают первенство первого рок-н-ролла песне «Rocket 88», записанной в исполнении Айка Тёрнера в студии Сэма Филлипса в 1951 году.
Развитие рок-н-ролла было стремительным, однако он также довольно быстро оказался на грани самоисчерпания: Литл Ричард оставил поп-музыку уже в 1957 году, два года спустя после своего первого успеха; Элвис Пресли был призван в армию на два года и по возвращению в 1960 году был больше занят кин
Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название многих направлений современной музыки, существующих с середины 1950-х годов. Слово «rock» — качать — в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с «roll», «twist», «swing», «shake» и т. п. Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения) являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается. Также рок является особым субкультурным явлением; такие субкультуры, как моды, хиппи, панки, металлисты, готы неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли
. Рок-н-ролл представляет собой смесь различных видов музыки: ритм энд блюза,
кантри, скифла, соула, также содержит элементы афроамериканской музыки.
Изначально вообще рок-н-роллбыл свойственен только для афроамериканской аудитории.
С музыкальной точки зрения рок-музыка представляет собой жанр музыки, преимущественно исполняемый на низких нотах с помощью электромузыкальных инструментов (обязательным является наличие электрогитары). Также как и в рок-н-ролле необходимо наличие четкого ритма.
Рок-музыка, как правило, исполняется группой, в состав которой входит вокалист, гитарист (ритм и соло-гитара), барабанщик и бас-гитарист. Часто также можно встретить клавишника, скрипача. Рок-музыка любит эксперименты, поэтому в составе различных групп и композиций можно встретить практически все известные в мире инструменты (например, ситар, волынка, клавесин, орган или самодельные инструменты). Кроме того, нельзя не упомянуть перкуссии, педали эффектов для гитары (благодаря которым одна и та же нота будет звучать совсем по-другому в зависимости от выбранного эффекта), карданы для ударных.
Данный вид музыки отличается достаточно быстрым темпом, четким ритмом, веселым текстом, раскованностью исполнения. Именно поэтому рок-н-ролл это не просто музыка, это еще и танец от которого дух захватывает. В представлении практически любого человека рок-н-ролл прежде всего ассоциируется с Элвисом Пресли, превосходным исполнителем 50-60-х годов XX века, который получил прозвище «Король Рок-н-Ролла». Однако не он был родоначальником жанра. Первооткрывателями рок-н-ролла являются Рэй Чарльз, Карл Перкинс, Чак Берри и другие.
teachron
Театральный хронограф
Несмотря на нехватку средств, отец заботился о духовном развитии маленького Элвиса. Каждое воскресенье они ходили в церковь, где слушали негритянские госпелы. В то же время мальчик наслаждался блюзовым исполнением чернокожих соседей и с упоением слушал кантри по радио.
Удивил Пресли всех и на выпускном вечере. Никто не ожидал услышать его пение. Но факт остается фактом: Элвис покорил публику и стал школьной знаменитостью.
Окончив школу, юный Пресли отправляется работать водителем грузовика. Одновременно он решает попробовать свои силы в музыке для того, чтобы услышать свой голос на пластинке. Элвис отправляется в звукозаписывающую фирму, которая предлагала записаться каждому желающему за определенную плату. Во время записи молодой певец очень заинтересовал владельца студии, Сэма Филлипса. Он попросил у Пресли телефон и перезвонил спустя… год. С этого момента началась новая жизнь под знаком рок-н-ролла.
Изначально Сэм предложил Элвису петь в стиле кантри, но попытки были неудачными. Тогда расстроенный молодой человек стал напевать старый блюз в непривычном ритме. Музыканты подхватили шутку, что привело в восторг Филлипса. Он не ожидал, что белый сможет так исполнить черную музыку. Запись было решено отнести на местную радиостанцию. Как итог — большой интерес публики к новоявленному певцу, которого слушатели приняли за черного.
В июле 1954 года на прилавках появляется первый сингл Элвиса «That is all right, Ma», получивший большой коммерческий успех. 19-летний юноша начинает выступать в местных барах, покоряя сердца молодых девушек не только своим голосом, но и необычными танцами.
В 1955 году Пресли разрывает сотрудничество с Сэмом Филлипсом и подписывает контракт с крупной звукозаписывающей компанией «RCA». Этот совет дал ему новый менеджер Том Паркер, который оказал огромное влияние на развитие карьеры талантливого музыканта. Правда, не во всех аспектах положительное, по мнению биографов и критиков.
Поклонники ждали новых песен Пресли. Весной 1956 года певец выпускает дебютную пластинку «Heartbreak Hotel», который предвосхищали 5 синглов. Это был настоящий успех. Его популярность стала стремительно расти вверх. И не только в музыкальном мире. Контракт с голливудской кинокомпанией «Парамаунт» открывает ему дверь в киноиндустрию.
В 1957 году Элвиса призвали в армию — молодой человек оказался годным к службе. Хотя певец и не жаждал подобного развития, все же решил исполнить свой долг перед страной и стойко переносил все сложности военной жизни. Чтобы поклонники его не забыли, Паркер выпускал новые пластинки и запускал рекламные акции с фотографиями певца в армейской форме.
Демобилизовавшись, Элвис вернулся к съемкам в фильмах и встретил Присциллу, будущую жену. Правда, на момент знакомства ей было всего 14 лет. Популярному музыканту пришлось ждать, пока девушка достигнет совершеннолетия, чтобы заключить брак. Это произошло в 1967, а через год у пары родилась единственная дочь, Лиза Мари Пресли.
К концу 60-х интерес к Элвису стал падать. Это доказывали и продажи альбомов и отсутствие внимания обычных прохожих на улице. Мириться с этим певец не хотел и принял решение вернуть былую славу. Вместо съемок в кинолентах он начинает записывать новые альбомы и выступать.
Напряженный график, уход Присциллы привели к тому, что Элвис стал злоупотреблять лекарствами, от которых у него развилась зависимость. Без них он не мог уснуть и чувствовать себя бодрым после пробуждения. Одновременно у музыканта развивалась глаукома, плохо функционировал желудок. Несмотря на проблемы со здоровьем, Пресли активно выступал. Последний пик его славы пришелся на январь 1973 года, когда его концерт на Гавайях транслировали в 36 странах.
С того трагического момента прошло более 40 лет. Но это не умаляет популярности Элвиса сейчас. Фан-клубы, недели памяти, выход новых альбомов после смерти, символика с изображением великого музыканта подтверждают одно: Элвис Пресли — настоящая легенда рок-н-ролла.
Элвис был одним из близнецов, выживших при родах. Он всегда чувствовал себя виноватым в том, что свет было суждено увидеть именно ему.
Родители Короля рок-н-ролла тайно обвенчались в 1933 году. Чтобы получить разрешение на брак, им пришлось ехать в Понтокок. В Тупело молодым людям было не суждено связать себя семейными узами — преградой стал возраст Вернона, которому на тот момент было 17 лет. Глэдис было 21.
Какие только прозвища не давали Элвису. Огненные глаза, деревенский кот, король сердец, мистер безопасность — таков небольшой список прозвищ знаменитого американца.
Уже в три года Элвис был обладателем длинных волос, любовь к которым продлится до самой его смерти. Но мама решила обстричь сына, чем вызвала его слезы. Глэдис не решилась выбросить обстриженные локоны и сложила их в коробочку. Следующая серьезная стрижка ждала Элвиса в армии. Тоску по прежней прическе скрасила та самая коробочка, которую с любовью отправила ему мама. Этот простой и одновременно трогательный момент как нельзя лучше свидетельствует о теплых отношениях между матерью и сыном.
Элвис Пресли очень любил животных. В детстве он был обладателем собственного петуха и двух собак. Армейскую службу певца скрашивал пудель Шампейн, а его жизнь после армии напоминала судьбу смотрителя зоопарка. Переехав в поместье Грейсленд, он обзавелся обезьянами, собаками, курами, козами, ослами и кошками. Избегал музыкант только змей, которые наводили на него панику.
Костюмы в творчестве короля рок-н-ролла играли не последнюю роль. Он одевался броско и ярко. Самый дорогой костюм, сшитый специально для концерта 1974 года, стоил 10 000 долларов. Для его изготовления была использована золотая нить.
Чтобы оценить масштабы Элвисмании, достаточно познакомиться с результатами 12-часового марафона записей песен Пресли. Он был запущен чикагской радиостанцией в 1956 году. Чтобы не пропустить ни одной композиции, поклонники музыканта отказывались идти на работу, отменяли визиты к докторам и звонили в студию с целью узнать — будет хотя бы небольшой перерыв, чтобы развесить белье.
Когда Элвису было 10 лет, на его голос во время пения утренней молитвы обратила внимание учительница начальных классов. Она уговорила мальчика принять участие в конкурсе талантов. Для своего первого выступления он выбрал песню в стиле кантри и занял второе место. Хотя существует версия, что ему досталось всего лишь пятая строчка.
На свое 11-летие будущий музыкант хотел получить велосипед, но получил гитару. Сильно мальчишка не расстроился, ведь его ждали увлекательные вечера за пением госпелов.
Школьный выпускной вечер Элвиса Пресли стал одним из самых счастливых моментов в жизни его родителей. Все потому, что ни Вернону, ни Глэдис не довелось окончить среднюю школу.
Элвис был частью школьной команды по футболу. Но недолго. Тренера не устраивал своенравный характер юношу и длинные волосы, с которыми тот никак не хотел расставаться. В армии Пресли увлекся каратэ и смог получить черный пояс. Спортивные успехи отразились на сценическом образе артиста: многие его концертные костюмы в 60-х годах внешне напоминают кимоно. В настоящее время каждый год в честь Элвиса в Мемфисе проводят турниры по каратэ.
В 1965 году состоялась встреча Элвиса и ливерпульской четверки, которая считала Пресли своим кумиром. Общение музыкантов прошло за закрытой дверью. Сам Король рок-н-ролла объяснял это желанием поговорить в неформальной обстановке. После нескольких колкостей в свой адрес от Джона Леннона, разговор был закончен. Элвис невзлюбил битлов, в которых чувствовал конкурентов.
Дочь Короля рок-н-ролла, Лиза Мари Пресли, в 1994 году вышла замуж за Короля поп-музыки, Майкла Джексона.
Дебютная роль в картине «Люби меня нежно» заканчивается смертью героя Элвиса. Этот факт очень расстроил мать певца, после чего им было приняло решение больше не сниматься в подобных фильмах.
Чем отличается рок от рок-н-ролла?
Чем отличается рок от рок-н-ролла? – Сайт о
Я настаиваю на том, что хороший и профессиональный ди-джей должен отлично разбираться в музыке. Одно дело посмотреть в Википедии факты из творчества артиста, другое – говорить об этих фактах, опираясь на свои знания о стилях, направлениях и знаковых музыкантах.
Старайтесь чаще читать музыкальную прессу (Billboard, Rolling Stone, Q), книги об истории музыки, смотрите байопики и живые концерты артистов. Поверьте, одно это способно сделать ваши подводки живыми, интеллектуальными и яркими.
Сегодня поговорим об одним из самых важных стилей в истории музыки — о рок-н-ролле.
Факты
Rock-and-Roll = ритм-энд-блюз + буги-вуги + кантри + госпел + четыре четверти + 140 – 180 ударов в минуту + негритянский сленг. Первая песня в стиле rock-and-roll – «Rocket 88» в исполнении Айка Тёрнера в 1951 году. Первый хит в стиле rock-and-roll – «Rock around The Clock» (12 апреля 1954)
До рок-н-ролла …
До рок-н-ролла основным развлечением добропорядочных американцев были коммерческие оркестры.
От джазовых они отличались тем, что не импровизировали и аккомпанировали звёздам сцены, которые, впрочем, не вызывали абсолютно никакой эмоции, кроме эстетического удовольствия.
К сожалению, послевоенной молодёжи эти сладкоголосые певцы были не нужны, и в жажде экспрессии и кумиров, вызывающих массовую истерию, бобби-соккеры (до-рок-н-ролльная белая молодёжь) отправились блуждать по волнам чёрных станций. Первым это заметил Алан Фрид.
Алан Фрид – отец термина «rock-and-roll»
Вся значимость фигуры Фрида заключается, в том, что именно он приметил интерес белых детей к чёрной музыке и начал проигрывать её в своём эфире, называя «rock-and-roll». Этот термин возник в голове Алана после прослушивания популярной на тот момент ритм-энд-блюзовой песни, в которой были слова: «We’ll rock, we’ll roll».
Далее Алан начинает всеми мыслимыми и нет способами популяризировать рок-н-ролл и устраивает рок — балы. Узнав, что на этих рок-н-ролльных концертах собираются вместе белые и чёрные, вдобавок не просто слушают музыку, а ещё выражают агрессию и громят сцену, американская общественность объявила войну рок-н-роллу.
Бойкот рок-н-роллу
По радио и телевидению — повсеместно выступали известные личности, которые заявляли о том, что рок-н-ролл разрушит Америку и призывали бойкотировать этот стиль. В школах запрещали носить джинсы, как атрибут тинейджерства, сенаторы говорили об этой музыке не иначе, как о «чёрной заразе», некоторые позволяли себе называть эту заразу коммунистической. Боже, какой бред.
Мировая популярность Rock-and-Roll
Всё изменилось после выхода на экраны фильма «Джунгли грифельных досок». В этой картине прозвучал рок-н-ролл в исполнении оркестра Билла Хейли и музыка стала плотно прорастать в сознания масс. Замечу, именно по этой причине многие и склонны считать первой белой звездой этого стиля именно Хейли.
Однако стоит понимать, что в полной мере этого не могло быть. В нём не было мощи и экспрессии того же чернокожего Чака Берри, вдобавок Хейли было 30, а молодёжи, которая как раз-таки и была инициатором зарождения рок-н-ролла, нужны были герои своего возраста. В общем, появление Элвиса Пресли стало долгожданным и предопределённым событием.
Элвис Пресли – король Rock-and-Roll
То, что сделал для рок-н-ролла Элвис Пресли лучше не читать, а смотреть и слушать. Специально для читателей getonair.ru я выкладываю фильм-биографию о жизни музыканта и живые выступления артиста, запечатлённые в 56-ом и 73 – ем годах.
Курьёзы Rock-and-Roll
В целях приобщения горожан к церкви в 57 – ом в Манчестере под аккомпанемент органа, двух электрогитар и барабанной установки хор исполнял религиозные гимны в стиле рок-н-ролл.
Кстати, далеко не так благосклонно к рок-н-роллу были настроены родители подрастающего поколения, всё – таки в те времена фраза « do rock-and-roll» означала заниматься сексом. Также всем знаком клич: «Sex & Drugs & Rock & Roll!»
Смерть rock-and-roll …
Подобные заголовки довольно часто встречались в музыкальных журналах конца 50 – ых, и, честно говоря, на то были весьма веские причины:
Что такое рок-н-ролл, или 10 правил настоящего рок-н-рольщика от группы «LaScala»
Недавно в наш город с акустическим концертом посетила рок-группа «LaScala». В разговорах о творчестве и вечном, речь зашла и о том, что же кроется под понятием рок-н-ролл, таком популярном за рубежом во второй половине двадцатого века, а потом широко распространившегося и в нашей стране, и каким должен быть настоящий рок-н-рольщик.
Недавно в наш город с акустическим концертом посетила рок-группа «LaScala». В разговорах о творчестве и вечном, речь зашла и о том, что же кроется под понятием рок-н-ролл, таком популярном за рубежом во второй половине двадцатого века, а потом широко распространившегося и в нашей стране, и каким должен быть настоящий рок-н-рольщик.
Такой вопрос музыкантам мы задаем уже не первый раз, но никто пока что не называл десяти правил, хотя, группа «LaScala» почти приблизилась к этой отметке и назвала семь.
Первой на вопрос о том, что такое рок-н-ролл, и может ли он существовать в современной музыкальной индустрии, ответила вокалистка группы Аня Грин: «Это образ жизни, далеко не только музыка». Лера Скрипник, ударные: «Согласна с Аней, это состояние души».
Макс Гальстян, гитарист: «Ненавижу рок-н-ролл (при этих словах все смеются)! Всю жизнь мне поломал».
Затем, в ходе беседы музыканты назвали то, каким должен быть настоящий рок-н-рольщик.
1. Лера Скрипник: «Первое правило настоящего рок-н-ролльщика – это никаких правил».
2. Аня Грин: «Жить ради музыки, адекватно подходить к своему творчеству, чувствовать, что тебе действительно есть, что сказать людям».
3. Макс Гальстян: «Люби, что делаешь, делай, что любишь».
4. Макс Гальстян: «Он (рок-н-ролл) и за рубежом умер, теперь это шоу-бизнес, игра, отсюда следующее правило: Играй и получай удовольствие».
5. Аня Грин: «Да, по крайней мере, это прозвучало честно. Есть определенные правила, подходящие для всех музыкальных направлений. Например, я считаю, что сегодня музыкантам на сцене не хватает адекватности к своему творчеству.
Многие молодые люди объединяются в группы и играют, не все, правда, абсолютно неинтересную, некачественную музыку.
Это неправильно, когда люди встают с утра, одевают галстук, берут портфель и идут в офис, а вечером, перевоплатившись, позиционируют себя, как рок-н-рольщики, отсюда правило: Нет честности – нет рок-н-ролла».
6. Макс Гальстян: «У нас эту культуру почему-то «косят» и путают понятие рок-н-ролл и качественная музыка. На самом деле это разные вещи. Рок-н-ролл – это самопожертвование».
7. Макс Гальстян: «Профессионал может играть и в любом кабаке. Рок-н-ролльщик может не знать и «двух аккордов», но это будет рок-н-ролл.
Кобейн разве был выдающимся гитаристом? Сид Вишез, хоть и был отчасти проект, но он был настоящий. И его подавали именно таким, каким он был. Но он уж всерьез все это воспринял, видимо, и рано умер.
Не значит, чтобы быть рок-н-ролльщиком нужно умереть в 27 или не дожить до 40. Надо просто искать новые формы, оставаясь настоящим».
Заповеди настоящего рок-н-ролльщика от группы «Jane Air», «В Ярославле выступила группа «LaScala».
Закрыть Хватит на всю зиму: великолепная дюжина книжных новинок о Ярославии. Обзор «Медиарост» представил ряд книжных новинок, вышедших в течение 2019 года — весьма плодотворного периода для рыбинского издательства.
Большая их часть объединена тематикой краеведения, что делает книги концептуально важными, резонансными и обязательными для домашней коллекции или умных подарков, рассказала «Яркубу» руководитель издательских проектов «Медиароста» Ирина Ковалева.
Книголюбам 31 октября в 15:36
Этим уничижительным словом называли и музыкантов, но в общении между собой они его не чурались и за оскорбление не считали – так же как ни один русский музыкант не обидится, когда коллега назовет его “лабухом” и предложит что-нибудь “слабать”.
Рокабилльный басист, вместо того чтобы щипать струны, как в джазе, оттягивал их так, что они щелкали о гриф, выбивая вторую долю как барабан. Ритм-гитара играла восьмыми нотами риффы, взятые из буги-вуги – изначально это был фортепианный стиль.
К музыкальности рокабилли примешивалась подвижность и смак блуграсса. Эхо, применявшееся на записях, не было электронным – всего лишь задержка и повторы звука на магнитной пленке.
Чем отличается рок от рок н ролла?
Вопрос знатокам: В чём отличие Рока от Рок н Ролла?
С уважением, Kazuya
Лучшие ответы
Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название многих направлений современной музыки, существующих с середины 1950-х годов.
Слово «rock» — качать — в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с «roll», «twist», «swing», «shake» и т. п.
Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения) являются вторичными и часто вводят в заблуждение.
По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается. Также рок является особым субкультурным явлением; такие субкультуры, как моды, хиппи, панки, металлисты, готы неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.
Рок-музыка имеет большое количество направлений: от лёгкого танцевального рок-н-ролла до брутального агрессивного грайндкора.
песен варьирует от лёгкого и непринуждённого до мрачного, глубокого и философского. Часто рок-музыка противопоставляется поп-музыке и т. н.
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли
такая же как между класикой и попсой
ГендальфЗлойНахСАвоськайМеносаф:
ритмической структурой. рок-н-ролл играется «квадратами».рок — это уже другая, более утяжелённая форма.
но корень один — БЛЮЗ!))
Какое время такая и музыка.
Такого понятия как рок нет. Люди от безграмотности говорят рок. Есть только Рок-Н-Ролл, это стичение всех стилей, панк, металл, гранж, блюз, джаз и т. д. Всё это Рок-Н-Ролл, а не рок!
-ответ
Это видео поможет разобраться
Ответы знатоков
Ничем, так сокращённо называют рок-н-ролл
как узнаешь мне скажешь. сам интересуюсь
Рок — это стиль.
Рок-н-ролл — разновидность рока.
Изначально рок — это быстрый блюз. А рок-н-рол — это быстрый рок.
р-н-р это родоначальник рока. объяснить — это те на пальцах надо показать, тоесть на музыке нужно показать!
рок-н-ролл, как раз ломание музыки или как там, я не музыкант)
а рок пошёл от сокращения названия. сейчас это стиль, объединяющий и рок-н-ролл, и панк и другие стили)
есть разница между певцом Клиффом Ричардом 50х и допустим группой Black Sabbath 70-80-90х? —помойму очень заметная! (помойму Рок-Н-РОЛЛ — более танцевальная музыка-и ничуть не агресивная-да и вобще даже более веселая чтоли….)
Рок’н’ролл — это стиль
рок-энд-ролл (англ. rock’n’roll, rock and roll, буквально — качайся и крутись), стиль популярной джазовой музыки, возникший в США в начале 1950-х гг.
Происходит от соединения «ритм энд блюза» — вида негритянского музыкального искусства и «хиллбилли» — сельского американского фольклора. Оригинальный ритмико-интонационный комплекс Р.-научно-Р.
, заимствованный из англосаксонского и негритянского фольклора, оказал большое влияние на вокально-танцевальную музыку, явившись одной из основ так называемой поп-музыки.
Вот банальное определение данного стиля по словарю! Достаточно исчерпывающе! Что касается Оззи и т.д. Это уже его разновидности! Как верно помечено, нужно было вводить новшиства в музыку, чтобы стать инетересным!
Чем рок отличается от рок’н’ролла? Это то, чем отличается «Aerosmith» от Элвиса Пресли. Честно. Как художник художнику
Чем отличается рок от рок-н-ролла?
Музыка для многих людей является смыслом жизни, для кого-то это работа, для других увлечение. Однако невозможно даже представить человека, который не слушал бы хоть какой-нибудь жанр музыки и не любил некоторые песни.
Такие жанры музыки как рок и рок-н-ролл всем хорошо известны, однако мало кто понимает, чем именно они отличаются. Если проводить сравнение данных жанров то, прежде всего, необходимо углубить в историю.
Как появился рок-н-ролл
Рок-н-ролл как жанр музыки является более ранним, чем рок, и его момент происхождения относят к середине 50-х годов XX века. Музыка была на тот момент достаточно примитивной, но имела ошеломительный коммерческий успех, так как была именно тем, в чем нуждалось общество после потрясений 40-х годов (экономического кризиса и войны).
Если говорить о музыкальной составляющей, тот тут также есть определенные отличия. Рок-н-ролл представляет собой смесь различных видов музыки: ритм энд блюза, кантри, скифла, соула, также содержит элементы афроамериканской музыки. Изначально вообще рок-н-ролл был свойственен только для афроамериканской аудитории.
Данный вид музыки отличается достаточно быстрым темпом, четким ритмом, веселым текстом, раскованностью исполнения. Именно поэтому рок-н-ролл это не просто музыка, это еще и танец от которого дух захватывает.
В представлении практически любого человека рок-н-ролл прежде всего ассоциируется с Элвисом Пресли, превосходным исполнителем 50-60-х годов XX века, который получил прозвище «Король Рок-н-Ролла». Однако не он был родоначальником жанра.
Первооткрывателями рок-н-ролла являются Рэй Чарльз, Карл Перкинс, Чак Берри и другие.
Однако волна популярности рок-н-ролла не была долгой. Можно сказать, что уже в середине 60-х годов, он остался в прошлом.
Это было объективным процессом, так как с развитием данного жанра музыки все больше добавляется различных музыкальных элементов, техник и исполнений, музыка начинает меняться, утяжеляться и возникает наиболее распространенный общий термин – рок (в переводе с английского языка «качаться»). Кроме того, Элвиса Пресли на тот момент призвали в армию, где он проходил службу, на Чака Берри обрушилось преследование, а Бадди Холли умер.
В этот же момент, когда на западе рок-н-ролл был фактически забыт, в Ливерпуле появляется уже группа The Beatles, которая была популярна во всем мире и имела колоссальный успех. Четверка исполнителей, хиты которых можно услышать где угодно, открыла для мира европейскую рок-музыку. Таким образом, рок был творческой музыкальной инновацией и прорывом.
Музыкальная составляющая
С музыкальной точки зрения рок-музыка представляет собой жанр музыки, преимущественно исполняемый на низких нотах с помощью электромузыкальных инструментов (обязательным является наличие электрогитары). Также как и в рок-н-ролле необходимо наличие четкого ритма.
Рок-музыка, как правило, исполняется группой, в состав которой входит вокалист, гитарист (ритм и соло-гитара), барабанщик и бас-гитарист. Часто также можно встретить клавишника, скрипача.
Рок-музыка любит эксперименты, поэтому в составе различных групп и композиций можно встретить практически все известные в мире инструменты (например, ситар, волынка, клавесин, орган или самодельные инструменты).
Кроме того, нельзя не упомянуть перкуссии, педали эффектов для гитары (благодаря которым одна и та же нота будет звучать совсем по-другому в зависимости от выбранного эффекта), карданы для ударных.
Исполнение рок-н-ролла обычно не так сильно изобилует различными музыкальными инструментами. Достаточно ритм-гитары, ударной установки, саксофона. Именно саксофон придает рок-н-роллу зажигательность, интересный ритм и танцевальность.
Направления и субкультуры
Однако если говорить о наиболее распространенном понимании рока, то надо сказать, что его понимают, как обобщенное понятие. За всю историю рок-музыки предпринимались многочисленные попытки смешать классический рок и иные жанры музыки. Многие из них оказывались очень удачными.
Благодаря этому и существует столь огромное разнообразие: поп-рок, панк-рок, альтернатива, хэви-метал, метал, дет-метала, дет-кор, хардкор, гранж и многие другие. Данное направление музыки обладает яркой палитрой особенностей, стилей, течений.
Рок представляет собой определенный стиль жизни и нельзя его ограничивать каким-то одним определением и характеристикой.
Именно различные подвиды рок-музыки породили субкультуры: готов, эмо, панков, хиппи, глэм-рокеров, металлистов, СКА. Примерно 10 лет назад еще субкультуру определяли моду и стиль жизни молодежи. Розово-черные полоски субкультуры эмо, полностью черный облик готов, яркие и дерзкие ирокезы панков, тату, пирсинг, агрессивное поведение и «своя волна» — все это в памяти.
О представителях рок-н-ролла трудно сказать, что они относились к какой-то субкультуре. Скорее, это были просто люди, разных возрастов, полов, наций, которые любили зажечь. Таких много и в настоящее время. Ведь часто можно встретить в кафе или барах играющие хиты Чака Берри, под которые люди танцуют, так как на месте усидеть невозможно.
Сейчас влияние субкультур перестало быть таким значительным, так как обществу свойственно меняться, да и в принципе рока в классическом его понимании сейчас встретить труднее, потому что весь он достаточно сильно разбавляется электронной музыкой.
Начиная с XX века, к сожалению, стоит отметить, что ни одного крупного жанра в рок-музыке не появилось. Однако это совсем не означает, что он начал уходить в небытие, так как подвидов рока становится все больше.
Кроме того, рок популярен до сих пор и рок-группы различных направлений собирают, и будут еще долго собирать стадионы и концертные залы, так как именно рок-музыка, как ни один другой жанр, проникает в душу и заставляет менять свое сознание и творить.
Трио Джонни Бернетта“
Самый первый пример – Элвис, который популяризовал рокабилли-звучание записями, навеянными пластинками Артура Крадапа (“My Baby Left Me”,
“That’s Alright Mama”)
Уилли Мэй Торнтон (“Hound Dog”),
Литтл Ричарда “Rip It Up”)
и других ритм-н-блюзовых негров.
Рокабилли,Саня allodyn и Юра 8it таким образом, определяется как смесь ритм-н-блюза и кантри-н-вестерн.Первый рокабилл Америки Карл Перкинз дал такой термин – “блюз с кантри-битом”.
Чарли Фезерз (который уже записывался на “Сан”, когда там появился Элвис, и был соавтором песни “I Forgot To Remember To Forget”,
Рокабилльный басист, вместо того чтобы щипать струны, как в джазе, оттягивал их так, что они щелкали о гриф, выбивая вторую долю как барабан. Ритм-гитара играла восьмыми нотами риффы, взятые из буги-вуги – изначально это был фортепианный стиль.
К музыкальности рокабилли примешивалась подвижность и смак блуграсса. Эхо, применявшееся на записях, не было электронным – всего лишь задержка и повторы звука на магнитной пленке.
Самый характерный вид эха, которым “обработана”, например, “Be-Bop-A-Lula” Джина Винсента –
это так называемый “слэп-бэк”, или один короткий повтор основного звука. Рокабилли-певцы использовали мелизмы, икания и заикания – негритянские приемы, призванные добавить напряженности и драматизма.
Исполнители, выпускавшие пластинки на Sun Records( независимый лейбл основанный в Мемфисе в феврале 1952 года Сэмом Филлипсом), являются ключевыми фигурами рок-н-ролла: Чарли Фезерз, Элвис Пресли и Карл Перкинз из Теннесси, Джонни Кэш и Конуэй Туитти из Арканзаса, Джерри Ли Луис из Луизианы, Джонни Кэш.
Бадди Холли и Рой Орбисон из Техаса. Большинство рокабилли-артистов пришло к Сэму Филлипсу на Sun Records Были и другие: Билл Хэйли из Мичигана, Джин Винсент из Вирджинии, Рики Нелсон из Калифорнии, Эдди Кокрэн из Оклахомы, Чак Берри из Миссури.
Эти ребята пробовали играть свою музыку, некоторые ушли от рокабилли достаточно далеко, найдя свое очень специфичное звучание.
А вот трио Джонни Бернетта из Теннесси навсегда осталось в списках героев-рокабиллов!
Дорси и Джонни Бернетты родились с разницей всего пятнадцать месяцев – 28 декабря 1932 года и 25 марта 1934 года соответственно. Дорси-отец и Мэй Бернетт жили на окраине Мемфиса в довольно скромном доме.
Мальчишки ходили в школу, которая называлась “Благословенная Святая Католическая». Оба были прекрасными спортсменами. Джонни слегка прославился как футболист и баскетболист, тогда как Дорси – и в меньшей степени Джонни – приобщился к боксу.
Спортивные занятия сделали их очень крепкими молодыми людьми. В 1939 году Дорси-старший купил сыновьям по гитаре. Безошибочно предчувствуя впереди долгую борьбу за первенство, братья вскорости разбили их друг другу об головы.
Дэйвид Пол Бёрлисон, которому суждено было дополнить трио родился в Браунзвилле 4 февраля 1929 года. Интерес к гитаре у него пробудила бабка. Берлисон рассказывает: “Все, что я делаю, делаю левой рукой – я левша – кроме игры на гитаре.
Моя бабушка, она умела играть, правда, знала всего три-четыре аккорда. Играла она пальцами, как Чет Эткинз. У моего дяди была маленькая гитара, я брал ее и приходил к бабушке. Сидел, бывало, смотрел, как она играет, и подражал ей.
Старался поставить пальцы в то же положение, и единственный способ научиться – надо было играть как правша. Так я выучил аккорды, дядя тоже знал несколько, так что я быстро их схватил, глядя и имитируя. Я слушал блюз прямо здесь, в Мемфисе.
Это был, как мы тогда его называли, “даунхоум блюз”, другое название “коттонпэтч-блюз” (что можно перевести примерно как “домашний блюз” и “блюз хлопковых заплат”), а также кантри-госпел. Я сидел на берегу возле местной церкви и слушал, как негры пели свои госпелы.
Поверьте, эта самая красивая музыка, которую я слышал в жизни. Они вкладывают в нее так много чувства… Эта музыка меня вдохновила, я так захотел играть и чувствовать то, что они чувствовали. Но прошли годы, прежде чем я хоть что-то заиграл”
В 1949 году после окончания электрошколы Берлисон вошел в группу “Shelby Fallin & THE MEMPHIS FOUR” (Мемфисская четверка), которой удалось “застолбить” эфир на местной радиостанции КWEM. На следующий год Пол встретил Дорси Бернетта на матче “Золотые Перчатки”.
Кстати, Дорси даже стал чемпионом юга в своей весовой категории. Сидя в ожидании своих боев, они разговорились. Дорси заметил, что слышал Берлисона в “МЕМФИССКОЙ ЧЕТВЕРКЕ” и что ему понравилось его звучание. Дорси добавил, что тоже играет на гитаре и на стил-гитаре, и не забыл упомянуть младшего брата Джонни.
Пол предложил как-нибудь собраться вместе и поиграть
По будням они находили работу, выступая на ярмарках или обслуживая местный бизнес, нуждавшийся в рекламе. “Однажды мы играли для компании, продававшей подержаные машины,– рассказывает Берлисон.– Шла прямая трансляция по радио. Мы играли на грузовике, чтобы привлечь людей с улицы. Пришел откуда-то Элвис и две субботы пел с нами.
Пел он, кажется, пару песен, а на гитаре, кроме двух-трех аккордов, ничего не знал!” Пол и Дорси, как дипломированные электрики, получили работу в “Краун Электрикэл Компани”, покуда Джонни вместе с неким Джонни Кэшом рискнул стать продавцом якобы небьющихся тарелок.
Рок-н-ролльное трио ходило на встречу с Сэмом Филлипсом на “Сан”, но, на его вкус, они звучали слишком похоже на Элвиса и были отвергнуты.
Увидев впервые Пресли по телевидению зимой 1956 года, Бернетты с Берлисоном сошлись на том, что Нью-Йорк – это место, куда следует держать курс, если они хотят чего-то добиться. При содействии родного профсоюза электриков Дорси и Пол устроились на работу в Нью-Йорке. И в марте вся группа, за исключением контрабаса Дорси, который не удалось затолкать в машину, отправилась в путь.
В Нью-Йорке Джонни прослышал про шоу “Час Любителя с Тэдом Мэком” на телевидении и уговорил друзей показаться. Но сперва они пошли на концерт поглядеть что почем и осведомиться, как можно пролезть в шоу.
Там обнаружилось, что надо пройти прослушивание, и на следующий день трио заняло огромную очередь в толпе жонглеров, чревовещателей и прочих искателей легкой жизни, окружавшей одну из бродвейских студий. В очереди поговаривали, что даже отобранные люди не попадут в программу еще полгода – новость не из приятных. Но горевать было поздно, пришел их черед.
Проводившим смотрины дамам и господам было лет по шестьдесят, и когда ребята нарезали “Тутти Фрутти”, их настроение упало – конечно, у них с этими стариками “длина волны” разная! Однако тем понравилось услышанное, а, может, жюри разглядело в них реальных конкурентов Пресли. Парней попросили сыграть еще.
Те сделали одолжение, спев “Тише, милая” и “Синие замшевые ботинки”. Изумленным ребятам “судьи” сказали, что концерт через неделю, но просили не сообщать об этом никому из надеющихся в очереди.
Рок-н-ролльщики имели такой эффект, что через неделю были приглашены на новый концерт первоапрельского шоу 1956 года. Трио побило всех претендентов и выступило в третий раз, по условиям конкурса получив право выступить осенью в финале в “Мэдисон Сквэр Гардене”. Между вторым и третьим выступлениями они нашли менеджера.
Или менеджер их сам нашел. Известный диск-жокей Билл Рэндл с кливлэндской станции WERE позвонил руководителю оркестра отеля “Эдисон” Хенри Джерому и посоветовал взглянуть на трио по телевизору.
Впечатлений у Джерома было столько, что он предложил услуги менеджера, дал Джонни дневную работу лифтером в отеле “Эдисон” и переселил рокеров из благотворительной ночлежки, где они ютились, экономя на всем.
“Рок-Н-Ролл Трио” поехало в трехнедельное турне вместе с другими победителями и по возвращении обнаружило заманчивые предложения от “Корэл Рекордз” и даже от “Кэпитол” и “Эй-Би-Си”. Полу казалась притягательной “Кэпитол”, но братья одобряли условия “Коралловых Пластинок” (подразделения “Декки”). С ней музыканты и подписали контракт.
В нью-Йоркской студии ребята записали номер “Shattered Dreams” (Разбитые мечты). Оркестранты наконец-то заработали по 41 доллару, и оказалось, что Джонни Бернетту надо срочно овладевать жанром поп-баллады.
Фирменные вопли Джонни, как следует из байки, впервые прозвучали, когда однажды он наткнулся на сигарету, торчавшую из грифа гитары Пола. Во время той же сессии звукозаписи они записали “Midnight Train” (Полночный поезд) и “Oh, Baby Babe” (О, крошка, крошка) на вторую пластинку. Вопреки прохладным чувствам рокеров к нью-йоркским студиям (все-таки лучшие в стране!), им все же удалось уложить на пластмассу кое-что из солидного рокабилли.
Тем не менее ребята поклялись никогда больше не писаться в Нью-Йорке и убедили своих боссов брать студийное время в Нэшвилле.
Эти сессии были заказаны в июле в “Барн Студио” Оуэна Брэдли, где к ним присоединился Бадди Хармэн, ударник студийной группы, созданный легендарным гитаристом Четом Эткинзом, который записал свыше ста (!) альбомов и жив до сих пор. Всего за несколько дней трио записало шестнадцать песен.
Здесь они и стали бессмертны, обретя статус легенды. В звучании гитары слышен фазз-эффект (это в 1956 году, когда нынешних металлистов еще на свете не было!), полученный при помощи недокала ламп в усилителе. Свою краску в звуковую картину вносят две верхние струны, спущенные на октаву.
Пол Берлисон так вдохновенно отыграл свои соло, что один из постоянных авторов журнала “Роллинг Стоун” Эд Уорд назвал его в книге “Рок в эпохах” “гитарным безумцем”.
Контрабас Дорси, оставивший без работы не одного барабанщика – что бросало вызов всем канонам поп-музыки – грохотал будто товарный поезд, выбивая тяжелый рокабилли-ритм. Джонни вопил как повернутый, и все вылилось в спонтанное выражение полноты жизни, с которым мало кто сравнился, и никто не превзошел.
Такие темы, как “Rock Therapy” (Рок-терапия), “Drinkin’ Wine Spo-Dee-O-Dee” (Пьем вино тра-ли-ва-ли) и “Rockabilly Boogie”, бьют прямо промеж глаз. Впервые Дорси берет вокал на себя в песнях “Sweet Love On My Mind” (Милая любовь на моей памяти) и “Blues Stay Away From Me” (Грусть, ты покинь меня).
Вторая сорокопятка трио “Oh Baby Babe” вновь не получила высокого места на национальном уровне, так же как и третья “The Train Kept A-Rollin’” (А поезд все стучал), где на обратной стороне поместили “Honey Hush” (Тише, милая). Вскоре после нэшвиллских сессий группа увеличилась за счет барабанщика Тони Остина, кузена Карла Перкинза. Однако вопреки большой популярности на Северо-Востоке и тому, что это сумасшедший рокабилли-сингл, “Honey Hush” не стал хитом и не принес ребятам успеха, которого они так долго ждали.
Из-за недостатка коммерческого успеха компания “Корэл” стала быстро терять интерес к трио, и приглашений приходило все меньше. Так что едва ли случайным было их решение разойтись осенью 1957 года.
Пол Берлисон вернулся в Мемфис и занялся электробизнесом, тогда как Джонни и (впоследствии) Дорси отправились на запад в поисках славы и богатства. В том, что в итоге они нашли и то, и другое, пописывая поп-хиты Рики Нелсону и ему подобным, есть какая-то ирония.
Ибо их замечательную рокабилли-музыку буквально игнорировали покупатели пластинок, а заслуживающие меньшего внимания поп-предложения принесли им признание, правда, немного позже.
Дорси пришлось ощутить последствия “Британского Вторжения” шестидесятых, прежде чем возродить свою карьеру кантри-автора и певца. Он тоже не дожил до старости, умерев от сердечного приступа в 1979 году.
Сейчас уже трудно поверить, что были такие артисты, которые могли звучать и удерживать внимание зрителей, играя в трио.
И играя рок без барабанов!
Известно, что поначалу в таком же составе выступал Пресли, но недолго – в основном, гастролировал, привязывая контрабас на крышу “кадиллака”. И при удобном случае он нанял барабанщика.
Однако никто и никогда не мог сравниться с трио (сейчас это легко услышать на пластинках) ни по энергии группы и вокальному напору Джонни, ни по разнообразию – как аранжировок, так и песен. Они оставили с десяток хитов – классику, которую исполняют по сей день.
Никто не мог сравниться с легендарным “Рокабилли ТРИО ДЖОННИ БЕРНЕТТА”!
С огромным уважением кallodyn и 8it
blues_in_rockЯ чёта нипанимаю. Стив Рэй Вон работал в то время дальнобойщиком.Этот полугомик-полуприколист записал с Рэем летс дэнсИменно гитарное соло Рэя придало этой фанк-роковой пестне разряд гениальных ваще!Дэвид приглашает Рэя в гастрольный тур (См. куча бабла, бухла, курева и тёлок),А Рэй отказывается и уезжает на фуре в оклахомуГде логика, как говорит ведущий рбк костя бочкарёв?