чем можно раскрасить картину
Как раскрасить картину по номерам на холсте: советы начинающим
Рисование картины по номерам на холсте – какая чудесная возможность провести свободное время приятно и с пользой! Доказано, что раскрашивание снимает стресс, тренирует мелкую моторику, благотворно сказывается на настроении. Не важно, одарила вас природа художественным талантом или нет – чтобы получить картину, достойную размещения на стене, а порой и не уступающую тем, что висят в художественных музеях, вам достаточно просто следовать инструкции.
Состав набора
Как рисовать картину по номерам? Очень просто. В набор уже включено все, что надо: есть некое полотно для рисования с нанесенной на него схемой, где номерами отмечены участки, куда надо наносить ту или иную краску из набора. Это может быть плотная бумага или самый настоящий холст, натянутый на подрамник.
Есть акриловые краски – в наборах обычно прикладывают именно их. Акриловые краски достаточно вязкие, быстро сохнут и обладают широчайшей палитрой. Если они чуть подсохли, никаких ухищрений не надо, достаточно просто немного разбавить их водой. Еще одно их весомое преимущество, что краски можно наносить в несколько слоев, имитируя тем самым мазки художников, придавая картине объемность, схожую эффектом с рисованием масляными красками.
В набор картин-раскрасок по номерам также входит набор синтетических кисточек: с пышным пучком ворса для крупных деталей, более тонкие для прорисовывания мелких.
С тем, как картина будет выглядеть по итогу, можно ознакомиться на цветной схеме. Мини-версия схемы для раскрашивания есть на контрольном листе: она пригодится, если вы случайно закрасили участок не тем цветом, и затрудняетесь теперь определить номер нужного оттенка. В некоторые наборы входит крепеж для стены и крючок или веревочка для картины, чтобы незамедлительно разместить законченный рисунок в своем интерьере.
Выбор картины
Картины по номерам, при всей кажущейся простоте действий, могут представлять собой сложность для новичков. Если вы впервые приобретаете такой набор, то остановите свой выбор на менее сложных картинах: не слишком больших и без обилия мелких деталей. Часто производители сами классифицируют их по степени сложности – низкая, средняя и высокая. Простенькую картинку сможет при должной степени усидчивости раскрасить и ребенок, а вот большую картину по номерам лучше раскрашивать кому-то старше и опытнее.
Ознакомьтесь с комплектацией набора. Обычно в них включено все, что нужно, а в некоторых еще есть лак-закрепитель для покрытия холста. Он предохранит ее от выцветания и сделает краски более яркими и глянцевыми. Если вы планируете размещать получившийся результат на стене, представьте, впишется ли цветовая гамма картины в ваш интерьер.
Подготовка к рисованию
Купите или возьмите взаймы у ребенка стаканчик-непроливайку, налейте в него воду, приготовьте ватные палочки и влажные салфетки, аккуратно разложите все содержимое набора, и можно приступать. Стол и стул должны быть удобными, освещение падать слева (если вы правша). Под холст желательно расстелить клеенку, чтобы обезопасить рабочую поверхность от попадания на нее краски. Акриловая краска быстро высыхает и плохо смывается, поэтому если не убереглись, не ждите, смывайте ее водой сразу.
Как раскрасить картину по номерам: советы начинающим художникам
Раскрашивайте снизу вверх и слева направо. При раскрашивании в других направлениях есть опасность размазать краску по картине и испачкать свою одежду.
Для начала рекомендуется раскрашивать крупные детали, а затем мелкие – у вас сложится общее мнение о композиции картины, и вам далее будет проще ориентироваться.
Старайтесь не скакать с цвета на цвет, открыли баночку – постарайтесь максимально этим цветом закрасить участки хотя бы на части картины. Начинать следует с наименее используемых оттенков и затем переходить к более используемым.
Заполняем цветом участки вначале светлыми оттенками, а уже потом – темными. Если ошибетесь, и раскрасите не тем цветом, вам будет проще перекрыть нужным.
Хранение красок
Плотно закрывайте крышки на красках. Засохшую не реабилитировать уже ничем, и ваша картина, как пазл без детали, останется без нужного оттенка. В некоторых наборах краски представлены не в пластиковых баночках, а в тюбиках. В них пигменты не засыхают намного дольше. Такая упаковка предпочтительнее, если картина большая, и вы допускаете, что будут долгие перерывы в рисовании. Излишки красок можно использовать на другие картины.
Если же подобное случилось, можно попробовать поэкспериментировать с красками и самому создать нужный оттенок. Не планируете смешивать цвета? Выделите отдельную кисточку для темных и для светлых деталей картины. Даже маленькая капелька темной краски, которую не получилось смыть с ворса, смешается со светлой, и получится искажение цвета.
Если собираетесь сделать длительную паузу в рисовании, упаковывайте краски герметично. Пленка, пакет, сами краски заверните во влажную салфетку. Ни разу не вскрытые баночки из наборов картин по номерам спокойно хранятся годами. А вот если вы успели начать картину и изучили их содержимое, а потом решили отложить творчество в долгий ящик, без должного хранения краски засохнут.
Уход за кистями
Кисти – тот инструмент, что поможет вам раскрасить картину по номерам на холсте. Как толстые, так и тонкие, с пластиковыми и деревянными ручками, они бывают разные, но ко всем ним применимо одно правило. При небрежном обращении и неправильном хранении ворс станет жестким, начнет топорщиться, и такими кистями рисовать станет очень сложно.
Хорошо промывайте кисть! Иначе краски смешаются, и вы рискуете получить не тот оттенок, на который рассчитывали. На забывайте также промывать кисти после сеанса рисования, чтобы ваши кисти не портились.
Не оставляйте кисти в стакане с водой или баночке краски. После того как вы закончили свой сеанс рисования, ворс следует тщательно промыть теплой водой с мылом, промокнуть оставшуюся влагу полотенцем. Придайте ворсу изначальную форму, поставьте в банку им вверх и просушивайте в таком виде.
Не промывайте синтетические кисточки никакими растворами для смывания красок, этим вы можете испортить их безвозвратно. Только вода, в крайнем случае с мыльной пеной.
Не перемешивайте краску в баночке кисточкой: воспользуйтесь для этого чем-нибудь другим, например, спичкой или зубочисткой.
Место творчеству в раскрашивании картин по номерам
Креатив не возбраняется. Экспериментируйте! Вы можете раскрасить картину по номерам на холсте как угодно. Смешивайте оттенки, меняйте их местами, дорисовывайте какие-то детали, обводите контуры другим цветом. Превратить натюрморт в абстрактную картину, реализм в сюрреализм? Легко! Но не увлекайтесь этим, если не уверены в своих силах и вкусах. Иначе можете захотеть отправить ваш шедевр не на стену, а в мусорную корзину.
Растушевывание контуров
Контуры можно смазать, а можно обвести краской для пущей четкости. И если со вторым все просто, то с растушевыванием куда сложнее, ведь так просто вместо эффектного перехода из одного цвета в другой получить мазню.
Воспользуйтесь небольшим кусочком губки или спонжем. Пропитайте его в краске и пропечатайте контур, который хотите смазать и сделать плавным. Губку стоит брать щипчиками или надеть резиновые перчатки, чтобы не испачкаться в краске.
Растушевать контуры можно чистой слегка влажной кистью, так переход цветов получится не слишком интенсивным и проще контролировать процесс. Раскрасьте оба участка краской, одним из цветов заходя на контур, который хотите смазать. Затем аккуратно кистью мелкими штришками или точками смешивайте контуры границ, чтобы получилось подобие градиента.
Как усовершенствовать свой шедевр
Если не планируете использовать раму, стоит тщательно раскрасить картину по номерам на холсте как с торцов, так и по краям. Так вы сможете избежать пробелов, да и выглядеть она будет презентабельнее даже с боков.
Чаще всего в набор не входит лак, вы можете докупить его в художественном магазине. Выбирайте эффект на свой вкус – глянцевый, матовый или лак, имитирующий старение и растрескивание. Вместо покрытия картины слоем лака вы можете вставить ее в раму и закрыть стеклом – это также сохранит краски от выцветания.
Обрамление картины
Как раскрасить картину по номерам на холсте, мы разобрались, осталось придать ей законченный вид. Для этого можно купить или заказать раму в багетной мастерской. Выбор там обычно на любой вкус и цвет: в зависимости от сюжета картины рама может быть роскошной и витиеватой или совсем простенькой. Богатое, вычурное обрамление рекомендуется выбирать для картин с классическими сюжетами. Лаконичное и без излишеств подойдет рисункам в современном стиле.
Цвет рамы необходимо выбирать с учетом оттенка, превалирующего в картине. Учитывать необходимо также, в теплых или холодных тонах выполнен рисунок.
Пластик долговечнее и дешевле дерева, но в деревянной оправе ваша картина будет выглядеть внушительнее.
Картина по номерам по фото
Сделать из фото шаблон для картины-раскраски и перенести его на холст – великолепная идея для памятного подарка. Такую услугу сейчас предоставляют множество сервисов, которые можно найти на просторах интернета. Фотография может быть обработана таким образом, что никто и не догадается, что вы сделали ее самостоятельно, и она не принадлежит кисти маститого художника. Для этого первоисточник стоит подбирать тщательно – помимо теплых семейных воспоминаний желательно, чтобы фото представляло собой художественную ценность и отвечало требованиям композиции.
Выбирайте изображение в высоком разрешении, на нем четко должны быть видны лица, фотография не должна быть слишком светлой или слишком темной. Соотносите мысленно фотографию с тем, как она будет выглядеть в большом формате. Можно попробовать преобразить изображение с помощью программы-редактора и применить готовые фильтры: поп-арт, мозаика, сепия.
Помимо фотографии друзей или родных, вы можете взять любое изображение, в том числе какой-либо всемирно известный шедевр. Отныне «Мона Лиза» Леонардо да Винчи или «Утро в сосновом лесу» Ивана Шишкина могут являться не только музейными экспонатами. Собственноручно раскрашенные, они удачно впишутся в ваш интерьер.
Какими красками рисуют на холсте
Выбирая основу для живописи, многие предпочитают холст. На нем рисунок выглядит более выразительно и реалистично. К тому же, картину, нарисованную на холсте, легче и удобней перевозить, ведь при необходимости ее можно свернуть в рулон.
Считается, что рисовать на холсте можно практически всеми техниками и материалами (но некоторые нужно в обязательном порядке закреплять). Речь идет не только о самых распространенных видах красок, но и других приспособлениях.
Более детально о материалах, которые не относятся к краскам, особенностях их применения и свойствах, я рассказываю в своей статье «Чем можно рисовать на холсте».
Тем не менее, каждому начинающему художнику необходимо знать, какими красками рисуют на холсте в большинстве случаев, а для каких лучше подбирать более подходящую поверхность.
Чем стоит рисовать на холсте
Чем гуще краска и плотнее ее консистенция – тем проще она ложится на поверхность. В связи с этим, профессиональные художники рисуют на холсте, как правило, маслом или акрилом.
Акрил
Акриловыми красками пишут на холсте довольно часто. Они используются для формирования множества текстур и визуальных эффектов. Отличаются практичностью в использовании, ведь наносятся даже прямо из тюбика. Яркие, имеют широкий диапазон цветов и консистенций.
Помимо этого, акрил быстро сохнет, образовывая водостойкую пленку. Работа с ним требует минимальных затрат, что делает его отличным вариантом для масштабных работ. В целом, процесс рисования акриловыми красками на холсте отмечается особенной легкостью.
Идеальное живописное полотно получится с использованием более густой акриловой краски. Она имеет оптимальную плотность и непрозрачность. Для того, чтобы акриловые краски хорошо ложились, предварительно холст необходимо загрунтовать.
В то же время, применения «жидкого акрила» имеет свои нюансы. Если холст расположен на мольберте, краска может стекать с холста, а для создания непрозрачного слоя понадобиться в разы больше материала.
Если вы хотите попробовать себя в живописи акрилом — предлагаю вам попробовать себя на моем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе, на котором вы сможете написать свою первую картину акрилом! Я ОБЕЩАЮ, что за 1.5 часа на мастер-классе мы напишем шикарную интерьерную картину! Даже если до этого вы никогда не держали кисть в руках! Кстати, новая картина отлично подойдет к любому интерьеру!
Масло
Исходя из личного опыта, могу сказать, что масляные краски лучше подходят для холста, нежели любые другие. Они очень легко ложатся на поверхность, хоть и имеют достаточно плотную текстуру.
С момента появления, масло является сверхпопулярным живописным материалом. На холсте краски позволяют создавать удивительные картины, которые отличаются своей реалистичностью, яркостью и насыщенностью.
Преимуществом масляных красок является тот факт, что, в зависимости от художественного замысла, слой краски может иметь самые разные свойства. Плотный и прозрачный, темный и светлый, глянцевый и матовый, густой и тонкий слой – с этой краской возможно все.
Масло способно воплощать на холст уникальные задумки и приемы. Например, растушевка красок с помощью кисти помогает смешать цвета так, что кажется, словно один оттенок вплавлен в другой. Помимо этого, произведения искусства на основе масла известны своей долговечностью.
Холст – не единственная поверхность, на которой можно писать масляными красками, но именно на нем красочный слой выглядит очень сочно и привлекательно.
Мечтаете написать свою первую картину? Так ли хорошо вы знакомы с маслом? Хочу пригласить вас на свой теоретический вебинар по основам масляной живописи! Мастер-класс абсолютно бесплатный, но тем не менее, очень полезный.
На мастер-классе изучим:
1. Базовые понятия масляной живописи.
2. Подробно разберём все особенности и свойства масляных красок.
3. Поговорим про инвентарь: холсты, кисти, краски и растворители. Что нужно, сколько стоит и где купить.
4. Разберём техники написания картин маслом.
5. Узнаем, с чего лучше начинать новичкам.
6. На примере своих учеников я расскажу, как можно продать первые картины и полностью отбить стоимость обучения и использованных материалов.
А еще вы получите 2 подарка за регистрацию. Методичку по подбору инвентаря и чек-лист по смешиванию цветов.
Чем можно рисовать на холсте
Некоторыми красками можно рисовать на холсте, но их применение не всегда позволяет достичь ожидаемого эффекта или несет за собой большой расход материала. Среди таких красок можно выделить гуашь и темперу.
Гуашь
Данная краска имеет среднего уровня непрозрачность, поэтому наносить на холст ее необходимо достаточно толстым слоем. При этом вода добавляется в минимальном количестве, соответственно, расход материала очень высокий. Поэтому, гуашью обычно пишут небольшие по размерам полотна или используют при создании специальных эффектов (например, техника сопротивления).
Тем не менее, работать с гуашью нужно осторожно. Если нанести на холст слишком толстый слой краски, возможно появление трещин или осыпание после полного высыхания картины.
Темпера
Темперная краска, как правило, производится на основе сухих пигментов порошкового типа. В основе ее связующего вещества лежит натуральная эмульсия (куриное яйцо или разбавленный водой желток) или вещество искусственного происхождения (полимеры, высыхающие масла).
Темпера может быть использована для написания картин на холсте, но сразу стоит отметить, что это не лучшая для нее среда. Как и жидкий акрил, эта краска имеет не очень густую консистенцию. Соответственно, она склонна к образованию потеков на холсте. Поэтому, полотно лучше держать в горизонтальном положении.
В целом, темпера довольно быстро высыхает, не смывается водой и сохраняет свою насыщенность долгое время.
Чем не стоит рисовать на холсте
Традиционно, неподходящими видами красок для написания картин на холсте считаются водяные. Основное причина — специфическая техника нанесения в комплексе с необходимостью дополнительной фиксации. Такой краской, например, являются акварель.
Акварель
Обычно рисунки акварелью получаются очень воздушными и яркими. С помощью данных красок можно создавать потрясающие натюрморты, пейзажи или портреты, которые выделяются тонкими цветовыми переходами.
Но если речь идет об акварельной живописи на холсте, стоит помнить, что краски на водной основе имеют свойство нерегулярно высыхать, особенно на грунтованной поверхности. К тому же, работа акварелью на холсте нередко сопровождается образованием «бусин», которые значительно портят общий вид картины.
То, какими красками лучше рисовать на холсте, выбирать вам. Но отдавая предпочтение водорастворимым, будьте готовы, что вода будет очень быстро впитываться. Да и рисунок в итоге получится совсем не таким, как на бумаге.
7 видов красок для рисования
Какие виды красок бывают для рисования? Сегодня хочу рассказать вам о разновидностях художественных красок. Я рассмотрю ТОП-7 видов красок, опишу их преимущества и области применения.
Красочное изобилие
На сегодняшний день, художественные магазины, отделы с канцелярией и целый легион онлайн-площадок готовы предоставить нам с вам огромное количество краски. Причем самых разных видов, характеристик и качеств.
Естественно, что новичок может растеряться от такой разновидности красок для рисования. Мало того, что их столько видов, так еще и каждая фирма имеет свои категории и названия красок и цветов! Как же все запомнить разобраться во всем, выбрать именно то, что нужно?
Профессиональные художники могут с ходу назвать то, что им нужно, и выбор необходимого материала для рисования может занять у них всего минут 15-20. Совсем же иначе дела обстоят у начинающего художника, а то и ребенка, который хочет рисовать, но не знает, что для этого нужно.
Разнообразие сегодняшних красок поможет вам выбрать именно то, что вам нужно. А если вы пока еще не определились с основным материалом вашего творчества, лучше попробовать разные виды красок, чтобы понять, к чему вас больше тянет, и уже тогда закупаться ими основательно и профессионально.
Кстати, совсем необязательно сразу покупать какие-то дорогие краски, можно попробовать вариант подешевле или ученический набор с маленькими тюбиками – чтобы сэкономить средства на другие краски. А еще можно сходить на несколько мастер-классов по живописи. Там обычно уже выдают все материалы и вам ничего не нужно покупать самим. Ну а если вы все-таки настроены решительно, то читайте мою статью и отправляйтесь в магазин, за красками!
Виды красок в живописи
А какие вообще бывают краски для рисования?
Классифицировать современные краски можно по разным признакам: по составу, по типу использования, по тому, кто ими пишет – профи или любители, в конце концов, по тому где и как их можно применять. Давайте разберем каждый из этих признаков.
Любительские краски
Это те самые краски, с которых все начинается. Первый набор в пластиковой коробочке, который вы купили ребенку в школу для уроков ИЗО, это как раз и есть те самые, непрофессиональные краски.
Как правило, такие краски можно найти в любом канцелярском магазине, или даже супермаркете, например, «Ашан» или «Лента». Их преимущество – цена. Обычно такие краски стоят от 100 до 300 рублей за набор, при чем цветовая палитра может доходить до 40-50 оттенков, имея также золотистые, серебристые и перламутровые цвета, а также краски с добавлением всевозможных глиттеров.
В основном, любительские краски – это акварель и гуашь, реже акрил, и совсем редко, если только это не какой-то дешевый аналог с «Алиэкспресс», масло.
Попробовать рисовать такими красками незазорно, но, если вы захотите большего, вам понадобится купить уже профессиональный вариант. Благо, сейчас почти каждая фирма имеет как любительскую линейку красок, так и профессиональную.
Студенческие и профессиональные художественные краски
Такие краски стоят намного дороже любительских из-за своего состава, свойств и цветовой палитры.
Какие бывают профессиональные художественные краски? В первую очередь, на ум приходят масло и акварель. Но в этом списке можно выделить также гуашь (да-да, она бывает не только детской) и старейшую художественную краску – темперу. А еще, набирающий популярность акрил. Эта краска тоже продается как в любительских наборах, так и в профессиональных.
В основном такие краски покупают студенты творческих вузов и профессиональные художники. Согласитесь, редко кто захочет купить набор красок за 3000 рублей, просто чтобы попробовать. Но, если вы все-таки хотите написать или нарисовать что-то красивое, и чтобы это надолго сохранилось, не жалейте денег.
Так, может случиться, что вы напишите прекрасный пейзаж, например, акриловой краской, но более дешевым и любительским аналогом. А через полгода-год обнаружите, что краска потрескалась или потускнела. Если вы делаете работу на заказ или в подарок, тем более лучше не рисковать.
Краски для рисования на бумаге
Так как бумага – это достаточно тонкий материал, то к ней нужен особый подход. Идеально для рисования на бумаге подойдут такие краски, как акварель, гуашь и акрил. Реже масло, и то только на специальной бумаге для масляных красок.
Краски для рисования на холсте
А здесь, наоборот, самые лучше краски для холста – это масло, акрил и темпера. Они имеют густую, достаточно плотную консистенцию, что позволяет таким краскам прекрасно ложиться на холст.
Художественные краски для других поверхностей
Холст и бумага, это далеко не единственные поверхности, на которых можно рисовать. И для каждой нужны свои краски:
Давайте теперь поподробнее рассмотрим каждую краску для рисования.
Виды и типы красок для рисования
Акварель
Наверное, самая первая краска, которая у вас была. Ведь именно акварелью мы делаем первые рисунки в детском саду и в школе.
Как видно из названия, акварель разводится водой, из-за чего получаются красивые полупрозрачные рисунки, которые, кстати, тоже принято называть акварелями.
Акварельная краска состоит из цветного пигмента и водорастворимых связующих веществ.
Если вы настроены заниматься акварельной живописью профессионально, советую вам купить акварель в твердых кюветах и специальную акварельную бумагу, которая поможет вам написать хорошую работу.
Масло
Масляные краски – одни из самых старых красок для художественной живописи. С помощью масляных красок у мастеров прошлого получалось создавать удивительные и живые портреты, насыщенные и яркие натюрморты и реалистичные пейзажи. И все это благодаря определенным свойствам этих красок.
В своем составе краски содержат пигмент и связующее вещество – масло. Это яркие, насыщенные цветом краски. Они обладают хорошей светостойкостью, не боятся влаги и перемены температуры. Но все равно, лучше следить за условиями хранения как красок, так и самих картин.
Масляными красками можно писать по картону, дереву, но лучше всего – холст. Холсты бывают льняные и хлопковые, грунтованные и негрунтованные. Наилучший вариант для создания профессиональной картины – грунтованный льняной холст.
Сохнет такая краска дольше, чем акварель. Первый слой высыхает через неделю, окончательно же краска затвердевает только через год.
Акрил
Краска, состоящая из искусственных красителей на водной основе, была изобретена всего лишь в прошлом веке. Поэтому, мы не можем говорить о ее долговечных свойствах, как, например, о масле или темперной краске.
Акриловая краска есть как в жидком виде, так и в густом. Очень быстро сохнет, буквально за час, легко смывается водой, но после высыхания – нет. Цвет при высыхании не меняется, трещин не появляется.
Гуашь
Пожалуй, только гуашь может конкурировать с акрилом, ведь она тоже универсальна и подходит практически для всех видов поверхностей! Плюс, этой краске не нужны специальные разбавители, как маслу.
Эта краска хорошо подходит для написания картин, если вы выберете профессиональный вариант. Гуашью, кстати, любили писать такие художники, как Пикассо, Матисс, Серов, Рубенс.
По своим свойствам, гуашевые краски имеют яркую цветовую палитру, как у масла, и водорастворимы, как акварель. Она, конечно, хранится меньше, чем профессиональная масляная краска, но зато абсолютно безвредна и не имеет специфического запаха!
Темпера
Старейшая краска для живописи. Это еще один вид краски для рисования на холсте. Ее название означает «смешивать», в переводе с латинского, а сама краска обладает рядом интересных свойств. Не зря же ей писали художники времен Античности и Возрождения.
Темперная краска состоит из пигментов цвета, клея, воды и масла. Она также быстро сохнет, долго сохраняет свой первоначальный цвет, не тускнея, не смывается водой после высыхания также, как и акрил.
Тушь
Это жидкий, художественный материал, который часто используют в каллиграфии. Но, помимо этого, тушью можно создавать красивые, монохромные работы, делать эскизы и зарисовки на бумаге и в специальных блокнотах-скетчбуках.
Достаточно непростой материал для живописи, не смывается водой.
Пастель
Более профессиональный аналог мелков и карандашей, которыми мы пользовались в детстве. Пастель бывает как сухая, так и масляная. В составе масляной есть масло или воск, а вот сухая бывает мягкой, твердой, или в виде карандашей.
Специально смешивать на палитре цвета не нужно, можно использовать технику растушевки и смешивать пастель прямо на бумаге! Пастелью достаточно просто работать, так как любые недочеты можно растушевать, что придаст картине еще больше флера.
Конечно, это далеко не все виды красок для живописи. Например, к тем же мелками или пастели, можно отнести сангину, сепию и уголь – старейшие сухие материалы для рисования на бумаге.
В любом случае, какую бы краску вы ни выбрали, у вас получится написать прекрасную работу, если сами материалы будут хорошего качества, а вы освоите основные техники и правила работы с краской.